很少有现代电影制片人能够像扎克·施奈德那样吸引粉丝的关注。在过去的二十年里，他的电影吸引了狂热的追随者，但他标志性的风格化图像、暗淡主题、慢动作序列和史诗般的视觉效果也招致了同样数量的批评者。虽然我很欣赏斯奈德早期的作品，但我发现《最后一张照片》的质量几乎没有什么可弥补的。
《最后一张照片》在今年的多伦多国际电影节上全球首映，讲述了伊森·布莱克（斯图尔特·马丁饰）的故事，他是一名前士兵，在侄女和侄子被绑架、兄弟和伴侣被谋杀后前往哥伦比亚。在旅途中，伊森遇到了乔·华莱士（弗拉·费饰），乔·华莱士见证了摧毁他生活的事件。
这部电影将自己呈现为一部复仇驱动的公路惊悚片，但施奈德似乎旨在对悲伤、内疚、男子气概、暴力和艺术伦理进行更深入的思考。问题在于，大多数主题的处理都不够细致，不足以支持这部电影崇高的自我重要性。
扎克施奈德从未接受过这种程度的庄严
《最后一张照片》从一开始就明确表达了其意图。很快，施奈德就呈现了公开的性内容以及残酷杀害儿童的内容。开场确实令人震惊，它无意中凸显了这部电影的最大缺陷：它渴望严肃的对待，却幸福地忽视了它实际上感觉是多么滑稽的不严肃。
扎克·施奈德长期以来一直偏爱冷酷的主角和沉重的对话，但他的电影通常会用足够的视觉天赋、动能或过多的浆糊来平衡这些，以使基调发挥作用。在这种情况下，重力让人感到窒息。角色不断地表达生硬、不自然的正式台词。原本应该感觉亲密的交流最终听起来像是被迫试图表达对存在、死亡和战地摄影伦理的崇高思考。这部电影并没有让故事和人物来说明主题，而是反复告诉观众它们有多么重要。
这部电影也严重依赖裸体。 《最后一张照片》插入了许多无端的女性身体镜头，这些镜头几乎没有给情节增添任何内容。由于没有实质性的女性角色出现，当伊森痴迷于他嫂子的一张旧裸照时，这种放纵变得尤其荒谬——他荒谬地放错了这张照片，然后在故事中途疯狂地寻找这张照片。这部电影似乎认为这会加剧伊森内心的混乱，但它更常见的是一部过度劳累的肥皂剧，已经进入了动作场景。
施奈德表面上的野心与银幕上的现实之间存在着巨大的差距。他的目标似乎是一部庄严的、为节日做好准备的声望戏剧，讲述破碎的男人与战争、暴力、罪恶感和死亡的搏斗。真正出现的是一个情节剧式的复仇故事，它在深度上很紧张，但却一再滑入彻底的阵营。
影片的中间部分是一个罕见的亮点，但《最后一张照片》的结局却很糟糕。
尽管存在许多缺陷，《最后的照片》暗示了其后半部分的救赎品质。在缓慢的开头之后，节奏加快了，两个人之间的联系变得更加吸引人，情节提供了足够的危险和动力，以防止电影完全停滞不前。
伊森作为缉毒局特工的经历让斯奈德有机会展示他本能的行动。他毫不费力地消灭了成群的罪犯，为原本昏昏欲睡的节奏注入了短暂的活力。
另一方面，华莱士开始了更有趣的内心冒险。他吸毒和担任战地摄影师的经历迫使他努力应对捕捉暴力的道德规范以及反复观察人类苦难所造成的精神损失。在这份材料中的某个地方可能隐藏着一项扣人心弦的人物研究。
也许最大的失望是《最后一张照片》在真正重要的方面与扎克·施奈德的电影几乎没有什么相似之处。
施奈德在第二幕中营造的任何微妙的悬念都会在电影的灾难性结局中消失。 《最后一张照片》用大部分篇幅暗示绑架和杀戮背后有更大的势力，结果却表明不会出现重大转折。
在令人难以忍受的缓慢开场之后，影片的中间部分终于给了观众一个继续参与的理由，但随后却以一个让人感觉极其空洞的结局浪费了这种善意。施奈德以某种方式延长了影片的播放时间，让人感觉比《正义联盟》的施奈德剪辑版还要长——这本身就是一项壮举。
即使是斯奈德的忠实粉丝也可能会觉得《最后一张照片》难以忍受。
对于一位高度评价《守望者》、《300勇士》和扎克·施奈德的《正义联盟》的评论家来说，《最后一张照片》存在许多巨大的缺陷。
这部电影经常给人一种明显没有人情味的感觉。具有讽刺意味的是，斯奈德消除了许多通常与他的作品相关的奇观，但却未能用更深层次的情感或主题细微差别来取代它。其结果是一幅似乎渴望证明其勇气、成熟度和意义的图片。
最关键的是，“最后一张照片”引发了意想不到的笑声。有些电影有意拥抱荒诞，有些则无意中陷入其中；斯奈德的最新努力显然符合后一种描述。观察一部如此无情地聚焦于绝望的电影变得越来越喜剧本身就很有趣，尽管这肯定不是导演想要的反应。
对于一位最忠实的粉丝长期以来一直认为他的作品总是包含迷人元素的导演来说，《最后一张照片》是一个赤裸裸的黑暗反驳。它不仅代表了斯奈德最自以为是的一面，而且可以说是他最不引人注目的一面。
《最后一张照片》在 2026 年多伦多国际电影节上首映。
