पिछले वर्ष, *सेंटिमेंटल वैल्यू* ने एक निर्देशक और उसकी बड़ी हो चुकी बेटी, जो एक अभिनेत्री भी है, के बीच टूटे हुए बंधन को दर्शाते हुए अपनी भावनात्मक गहराई के लिए प्रशंसा अर्जित की थी। अब, *द बिलव्ड* ने टोरंटो इंटरनेशनल फिल्म फेस्टिवल में अपना उत्तरी अमेरिकी डेब्यू किया है, जो एक फिल्म निर्माता के उसकी वयस्क बेटी, जो अपने आप में एक अभिनेत्री है, के साथ दूर के रिश्ते के बारे में एक समान सम्मोहक कहानी पेश करती है। यह फिल्म माता-पिता की गलतियों का सामना करने की लगातार कठिनाइयों पर एक मनोरम अध्ययन के रूप में कार्य करती है, यह दर्शाती है कि कैसे अपराधबोध स्वचालित रूप से जवाबदेही की ओर नहीं ले जाता है।
द बिलव्ड* एक प्रसिद्ध स्पेनिश निर्देशक एस्टेबन मार्टिनेज (जेवियर बार्डेम) पर केंद्रित है, जो एक नए प्रोजेक्ट की शूटिंग के लिए अपने मूल देश लौटता है। जैसे-जैसे उत्पादन नजदीक आता है, एस्टेबन अपनी अलग हो चुकी बेटी एमिलिया (विक्टोरिया लुएंगो) को मुख्य भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित करता है, उनके बंधन में लंबे समय से चले आ रहे संघर्षों और इस तथ्य के बावजूद कि उसने तेरह साल की होने के बाद से उसे नहीं देखा है। वह झिझक के साथ प्रस्ताव स्वीकार करती है, लेकिन उसे पता चलता है कि उनके अतीत के भावनात्मक घाव अभी भी कच्चे और ठीक नहीं हुए हैं।
प्रिय* एक तनावपूर्ण पिता-बेटी की गतिशीलता की जटिलताओं का ईमानदारी से अन्वेषण करता है
रॉबर्टो सोरोगॉयन की फिल्म एस्टेबन और एमिलिया के बीच एक सम्मोहक विस्तारित संवाद के साथ शुरू होती है, जहां दोनों एक साथ काम करने के विचार को संबोधित करने से पहले अजीब खुशियों और लड़खड़ाते भाषण का सामना करते हैं। तनाव में सूक्ष्म वृद्धि को बढ़ाने वाले उत्तरोत्तर सख्त क्लोज़-अप का उपयोग करके, सोरोगोयेन ने एक दिलचस्प परिचय तैयार किया है, एक उपलब्धि जो विशेष रूप से प्रभावशाली है क्योंकि दृश्य में मुख्य रूप से दो कलाकार भोजन के दौरान सांसारिक विषयों पर चर्चा करते हैं।
जैसे ही शीर्षक कार्ड प्रकट होता है और फिल्म के भीतर की फिल्म शुरू होती है, *द बिलव्ड* एक खंडित पिता-बेटी के बंधन में तनाव को शांत सटीकता के साथ संभालता है। बार्डेम के एस्टेबन स्पष्ट रूप से अपनी बेटी के जीवन से गायब होने के लिए दोषी महसूस करते हैं, अपने प्रोजेक्ट में उसे प्रायश्चित के रूप में देखते हैं, यहां तक कि उनका कहना है कि उसे पूरी तरह से उसकी प्रतिभा के लिए चुना गया था। फिर भी, अपने अपराधबोध के बावजूद, एस्टेबन अपनी पिछली गलतियों को पूरी तरह से स्वीकार करने में झिझकता है। वह रक्षात्मक हो जाता है जब उसकी बेटी बचपन की फिल्म देखने के उसके उदासीन दृष्टिकोण को चुनौती देती है, जो वास्तव में उसके नशे और अराजक आचरण के कारण खराब हो गई थी।
फिल्म की गहरी व्यक्तिगत और प्राकृतिक अनुभूति काफी हद तक पिता-पुत्री के संघर्ष के चित्रण से उपजी है जो आश्चर्यजनक रूप से सभ्य बनी हुई है।
अपनी ओर से, एमिलिया अपने पिता से उस शत्रुता से नहीं मिलती जिसकी कोई अपेक्षा कर सकता है। बल्कि, वह अपनी हताशा को दबाए रखती है और अपने लंबे समय के संदेह के बावजूद, उसे एक फिल्म स्टार में बदलने की योजना के साथ चलती है।
पिता-पुत्री के विवाद को अपेक्षाकृत सौहार्दपूर्ण बताकर, *द बिलव्ड* एक अत्यधिक जैविक और अंतरंग सिनेमाई अनुभव प्राप्त करता है। न तो निर्देशक सोर्गोयेन और न ही उनके कलाकारों ने पारिवारिक कलह को चित्रित करने में अतिरंजित मेलोड्रामा का सहारा लिया; इसके बजाय, वे अंतर्निहित तनाव को ऐसे तरीकों से चित्रित करते हैं जो कई दर्शकों को असहज रूप से परिचित लगते हैं।
जैसे-जैसे एस्टेबन की फिल्म का निर्माण आगे बढ़ता है, सोरोगॉयन लगातार निर्देशक और उनकी बेटी के बीच मनमुटाव बढ़ाता जाता है। वह बहुत परेशान है, हालांकि संयमित तरीके से, इस रहस्योद्घाटन से कि एस्टेबन की दो युवा संतानें हैं, जिनके लिए वह एक समर्पित माता-पिता लगता है। अपने पिता को इन दो अजनबियों द्वारा उसका पालन-पोषण करने से वंचित करते हुए देखकर उसे गहरा दर्द होता है, एस्टेबन की सिनेमाई प्रतिभा की कलाकारों और चालक दल की प्रशंसा से यह भावना और भी बढ़ जाती है। जबकि बाहरी दुनिया और खुद एस्टेबन उनकी सफलता को एक विशिष्ट नजरिए से देख सकते हैं, एक बेटी जो पूरी तरह से अपनी मां के साथ घर साझा करते हुए बड़ी हुई है, स्थिति को पूरी तरह से अलग नजरिये से देखती है।
जेवियर बार्डेम और विक्टोरिया लुएंगो अपनी भूमिकाओं की सूक्ष्म मांगों को कुशलता से व्यक्त करते हैं
फिल्म की केंद्रीय गतिशीलता - पिता और बेटी के बीच सूक्ष्म तनाव - तनाव, अफसोस और स्नेह के नाजुक रंगों को निष्पादित करने के लिए पर्याप्त कुशल अभिनेताओं के बिना अपनी शक्ति में कमी होगी। बार्डेम और लुएंगो के पास बिल्कुल यही क्षमता है। बार्डेम ने एस्टेबन का एक सम्मोहक रूप से जटिल संस्करण तैयार किया है, एक ऐसा व्यक्ति जो मुक्ति चाहता है फिर भी अपने पहले बच्चे को हुए नुकसान को पूरी तरह से संबोधित करने से इनकार करता है। एस्टेबन को तुरंत घृणित बनाने के जाल से बचकर, बार्डेम एक ऐसे व्यक्ति के प्रामाणिक चित्रण के माध्यम से अप्रत्याशित दर्शकों की सहानुभूति प्राप्त करता है जो उन्हें हल करने के लिए पूरी तरह से तैयार हुए बिना अपनी पिछली त्रुटियों से जूझ रहा है।
लुएंगो एमिलिया के चित्रण में भी उतनी ही उत्कृष्ट हैं। वह अपने चरित्र के रोष, दुःख, या निराशा को बढ़ा-चढ़ाकर बताने से बचती है, इसके बजाय दर्शकों को इन भावनाओं और अन्य भावनाओं को केवल अपने गैर-मौखिक अभिव्यक्तियों के माध्यम से अनुभव करने की अनुमति देती है।
एस्टेबन की फिल्म के सेट पर एक रोमांचकारी क्षण के बाद, द बिलव्ड अंततः अपने अंतिम अभिनय में गति खो देता है। रनटाइम 130 मिनट से अधिक का है, यह लंबाई स्पष्ट हो जाती है, खासकर जब से कहानी संतोषजनक समाधान के रूप में बहुत कम पेशकश करती है। फिर भी पहले भाग को गहरे चरित्र कार्य और प्रामाणिकता द्वारा परिभाषित किया गया है, जो द बिलव्ड को इस साल के टीआईएफएफ में एक असाधारण प्रविष्टि के रूप में पुख्ता करता है।
द बिलव्ड का प्रीमियर 2026 टोरंटो इंटरनेशनल फिल्म फेस्टिवल में हुआ।
