Em seus primeiros filmes, Déficit e Chicuarotes, Gael García Bernal abordou a estratificação de classes, a disparidade econômica e as questões sociais modernas do México com uma mistura confiante de tragédia e humor. Seu mais novo trabalho como diretor, Hombre al agua, vê o ator que virou diretor sondando conceitos através de uma narrativa que, embora ocasionalmente divaga, em última análise, oferece um poderoso grito de guerra e uma forte acusação de como os ricos atacam os necessitados.
Estreando na América do Norte no Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2026, Hombre al aguatracks Camilo (García Bernal), um salva-vidas discreto que salva o empresário mexicano Abel (Jorge Salinas) de um afogamento. Muito grato, Abel oferece a Camilo um cargo no México, onde o cubano ascende rapidamente a um cargo de gestão na empresa de produção de focas de Abel.
Simultaneamente, Camilo se casa com Juana (Esmeralda Pimentel), filha de Abel, e eles recebem um filho, estabelecendo-se em uma extensa propriedade rural. No entanto, surgem fissuras no que parece ser uma existência idílica quando a futura amante de Abel, Silvina (Natalia Oreiro) e a atriz brasileira Fabiana (Débora Nascimento) chegam para ficar com a família.
Hombre al Agua ilustra que os recém-ricos não conseguem escapar de suas raízes humildes
A certa altura de Hombre al agua, um personagem afirma: “Você é aquilo que faz os outros acreditarem, até que eles percebam”. Esta única linha resume muito do que García Bernal espera transmitir em seu filme, que se desenrola em um mundo repleto de indivíduos insensíveis e egocêntricos. Parece que Camilo é a única pessoa do conjunto com um pingo de empatia, já que os demais usam gentilezas e gentilezas fingidas para conseguir o que desejam.
Não é necessária muita atenção para reconhecer o que García Bernal diz sobre a objetificação dos pobres pelos ricos. Camilo, apesar de ocupar um emprego bem remunerado, casar-se com uma bela herdeira e viver em uma casa luxuosa, nunca consegue abalar sua parca origem. Abel, Juana e muitos outros ainda o tratam como o pobre salva-vidas cubano, que existe para ser usado e de quem se pode confiar. Por mais que Camilo tente fazer o papel de um executivo rico, há a sensação certa e trágica de que ele sempre será visto como inferior.
García Bernal mantém em grande parte em segredo a experiência interior de seu protagonista com tais maus-tratos. Camilo parece infeliz e angustiado ao longo do filme, mas, na ausência de alguém a quem transmitir seus sentimentos, continua sendo um personagem principal um tanto emocionalmente distante a seguir. A simpatia natural de García Bernal como ator carrega muito do peso de um personagem que parece, talvez intencionalmente, ser o mais pré-fabricado e substituível possível. A maioria das pessoas são Camilos, e não Abels e Juanas. Como tal, em vez de torná-lo um personagem altamente idiossincrático, García Bernal opta por um protagonista mais parecido com uma folha em branco, em quem o público pode projetar suas experiências de desigualdade de riqueza.
Hombre Al Agua serpenteia por uma história vagamente estruturada
Com pouco enredo, Hombre al agua prossegue um tanto sem rumo em sua história vagamente estruturada. Não há conflito ou antagonista, pelo menos no sentido tradicional, deixando grande parte do filme para retratar a frustração silenciosamente crescente de Camilo enquanto ele está cercado por um coletivo de indivíduos desprovidos de consideração pelos outros. Suas conversas com Silvina, a amante grávida de Abel, parecem levar a alguma forma de impulso ou faísca narrativa, mas García Bernal faz com que esse relacionamento sirva como uma pista falsa, em vez de um elemento substantivo de sua história.
Mais substância vem das interações de Camilo com sua esposa Juana, uma especialista em salto com vara determinada a fazer um filme sobre sua vida. Para isso, ela recebe em sua casa Fabiana, atriz metódica brasileira, e relega Camilo para uma pousada sombria junto com seu filho. Assim como Silvina, Fabiana parece que vai dar o pontapé inicial na história devido à sua presença potencialmente desestabilizadora na casa, mas da mesma forma parece estar incompleta como elemento da narrativa mais ampla.
Felizmente, o relacionamento de Juana e Camilo se mostra mais fascinante, especialmente porque a ênfase da primeira na criação de uma adaptação cinematográfica verdadeira de sua vida contradiz humoristicamente sua insistência de que o filme não denegrirá Camilo. Sem muita compreensão do seu funcionamento interno, é difícil mergulhar totalmente nos problemas marciais de Camilo e ter empatia com a sua situação. Embora o contraste entre a auto-absorção incrivelmente inconsciente de Juana e o comportamento perpetuamente atordoado de Camilo produza uma risada leve e consistente.
Gael García Bernal oferece uma lição que todos precisam ouvir
Enquanto a narrativa inicialmente tropeça nas complicações românticas de Camilo e em uma subtrama mal esboçada sobre uma greve trabalhista no armazém de Abel, *Hombre al agua* encontra seu ritmo no ato final, permitindo que seu peso temático ressoe. Durante a maior parte do tempo de execução, García Bernal acompanha um personagem que se esforça para transcender seu antigo eu, mas o diretor acaba expandindo esse foco para criticar as inúmeras personas que os indivíduos adotam para subir na escala social.
O cineasta não hesita em retratar a classe alta como guardiã fria de uma sociedade fraturada. Mesmo aqueles que defendem causas morais frequentemente escondem segundas intenções, realizando generosidade em vez de praticá-la genuinamente. Embora a sequência final possa ter atingido mais forte com uma liderança emocionalmente mais volátil, ela ainda atinge uma nota poderosa e persistente que persiste muito além dos créditos finais. García Bernal constrói não apenas um filme, mas um grito de guerra instando o público a escapar das jaulas criadas pelos ricos – e por eles próprios – para buscar vidas baseadas em valores autênticos e satisfação.
Embora *Hombre al agua* não tenha o tom corajoso e inabalável encontrado nos trabalhos anteriores de direção de García Bernal, o aclamado ator e cineasta mexicano faz uma tentativa digna de uma abordagem distinta com seu terceiro longa. Embora o filme pareça sinuoso, excessivamente difuso e decepcionado por várias aberturas fracas, ele finalmente brilha como uma obra de arte que funciona mais efetivamente como uma lição necessária do que como puro entretenimento.
Hombre al agua* foi apresentado no Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2026.
