독점: 스칼렛 요한슨이 오랜만에 공포 장르로 복귀한 가운데, <엑소시스트: 순교자>에서의 그녀의 연기는 중추적인 비평을 받습니다.
두 번의 오스카상 후보에 오른 여배우는 Mike Flanagan의 최신 호러 리부트에서 Julie Miller 역으로 주연을 맡았습니다. 그녀는 어린 아들을 구하기 위해 필사적으로 싸우고 있는 NYPD 형사를 묘사합니다. 이 투쟁은 악마적인 기원을 가지고 있을 수 있는 그녀의 역사에서 충격적인 사건과 연결되는 일련의 연쇄 살인 사건으로 촉발된 투쟁입니다. The Exorcist: Martyrs의 유명 앙상블인 Johansson과 스크린 타임을 공유하는 데에는 Chiwetel Ejiofor, Diane Lane, Jacobi Jupe, Sasha Calle, Laurence Fishburne, John Leguizamo 및 Gil Bellows가 출연하며 Flanagan의 빈번한 협력자들도 합류했습니다.
Flanagan의 Exorcist: Martyrs에서 Johansson의 주연은 그녀의 경력에 중요한 변화를 의미하며 10여 년 만에 공포를 중심으로 한 첫 번째 프로젝트를 기록했습니다. 그녀의 이전 장르 진출은 2013년 SF 스릴러 영화인 Under the Skin을 각색한 것이었습니다. 그 사이 그녀는 마블 시네마틱 유니버스(Marvel Cinematic Universe)에서 나타샤 로마노프(블랙 위도우) 역을 맡은 것을 포함해 주요 프랜차이즈에 우선순위를 두었고, 넷플릭스의 결혼 이야기(Marriage Story)와 같은 극적인 작품으로 호평을 받았습니다.
New York Comic Con 2026에서 영화의 첫 예고편 공개를 축하하기 위해 Opentv의 Grant Hermanns는 Mike Flanagan과 함께 The Exorcist: Martyrs에 대해 이야기했습니다. 요한슨이 주인공에게 이상적인 선택이었던 이유에 대한 질문에 작가/감독은 오스카 후보를 "놀라운 배우"이자 "영화 배우"로 칭찬하는 동시에 그녀의 다양한 프로젝트의 균형을 관리하는 능력에 주목했습니다.
마이크 플래너건(Mike Flanagan): 스칼렛은 미묘한 뉘앙스로 가득 찬 오스카상 후보 역할을 수행하는 동시에 최근 역사상 가장 대규모 블록버스터 영화의 기반을 마련하는 두 가지 극단을 모두 마스터할 수 있는 매우 드문 재능입니다. 그녀는 정말 특별합니다. 그녀는 자연의 힘입니다.
Flanagan은 또한 Johansson이 The Exorcist: Martyrs의 헤드라인을 장식하는 것에 대한 그의 흥분이 "그녀가 이전에 그녀의 연극을 본 적이 없는 것을 연주하고 있다"는 데 기인한다고 암시했으며, 특히 "이것은 그녀의 장르가 아니다"고 스타는 "공포를 좋아하지 않는다"고 언급했습니다. 작가/감독은 영화 제작 과정에서 요한슨이 얼마나 겁을 먹었는지 보고 "정말 매력적이다"라고 웃기까지 했다.
그녀의 연기에 대해 플래너건은 요한슨이 줄리 밀러 형사의 캐릭터에 '사나움'을 주입한다고 설명하면서 활짝 웃었다. 그는 그녀가 "화면 속의 공포로부터 도망치는 사람"이 아니라 "그들을 쫓는 사람"이라고 지적하면서 그녀를 전형적인 장르의 영웅과 반대되는 인물로 묘사했습니다. 이러한 역동성은 "영화 전체를 뒤집어 놓는 것"이라는 그의 목표의 핵심이며, "스칼렛만큼 강력하게 이를 처리할 수 있는 장비를 갖춘 사람은 아무도 없다"고 느끼게 합니다.
마이크 플래너건: 자신의 의무이기 때문에 어둠을 향해 나아가는 캐릭터인데, 이로 인해 이전에는 상상도 못했던 일과 마주하게 되는 모습이 정말 보는 재미가 쏠쏠하다. 훌륭한 성능입니다. 그것은 오랫동안 그녀가 가장 좋아하는 작품 중 하나이며, 나는 그녀의 최근 작품을 많이 존경했습니다. 그래서 현장에서 그녀를 관찰하는 것은 정말 즐거운 일이었습니다.
결국 토론은 *The Exorcist: Martyrs* 예고편의 마지막 순간으로 바뀌었습니다. 여기서 Julie의 아들 Max는 그녀를 "엄마"라고 부르지만 그녀는 그렇지 않다고 대답했습니다. 이전의 많은 *Exorcist* 출품작에서는 아이들이 빙의되는 장면을 선보였으며 Flanagan이 지적했듯이 부모는 자신이 실제로 아이들과 이야기하고 있지 않다고 의심할 때 "공포와 두려움으로 반응"합니다.
시리즈 전체에 대한 "기대를 뒤집는 것"을 목표로 하는 플래너건은 이 시퀀스가 "영화에서 내가 가장 좋아하는 것 중 하나"라고 열정적으로 밝혔으며, 이는 요한슨이 역할에 가져오는 힘을 완벽하게 보여주는 역할을 했습니다.
마이크 플래너건(Mike Flanagan): 스칼렛은 심문에 반응하고 그 힘을 그 수준에서 눈으로 마주하게 될 것입니다. 이것이 이 영화의 진정한 재미의 일부입니다. 그리고 영화에서 작년에 햄넷에서 크게 성공을 거둔 아들 역을 맡은 자코비 주페(Jacobi Jupe)는 가장 주목할 만한 젊은 배우 중 한 명일 뿐입니다. 그리고 때때로 그들이 제대로 된 모습을 보는 것은 정말, 정말 보기에 믿기지 않습니다.
Flanagan이 그녀의 열정 부족에 대해 지적했듯이 *The Exorcist: Martyrs*는 Johansson의 13년 간의 공포영화 공백을 끝낼 뿐만 아니라 그녀가 장르에 세 번째로 등장한 작품이기도 합니다. 그녀의 첫 번째 진출은 David Arquette가 주도한 *Eight Legged Freaks*에서 이루어졌는데, Flanagan의 새 프로젝트 및 *Under the Skin*과 달리 B급 영화 괴물 공포의 혀를 맞대는 패러디에 크게 의존했습니다.
특히 요한슨은 영화 제작자와 협력한 후 공포를 더욱 완벽하게 수용한 최초의 A급 재능이 아닙니다. 컬트 클래식 iZombie에서 The Haunting of Bly Manor를 시작으로 여러 Flanagan 프로덕션으로 전환한 Rahul Kohli부터 공포를 싫어하는 배우자의 격려를 받아 The Fall of the House of Usher에 출연한 Mark Hamill에 이르기까지 다양한 배우들이 작가/감독의 심오한 캐릭터 개발, 정서적 서사, 효과적인 공포의 혼합에서 분명히 새로운 에너지를 발견하여 자신의 장르 작업에 전념할 자신감을 얻었습니다.
The Exorcist: Martyrs를 통해 프랜차이즈와 장르 규범을 모두 전복하려는 Flanagan의 의도를 고려할 때 Johansson의 위험을 감수하는 형사가 그녀가 직면한 특정 악마 적에 맞서 어떻게 대처할지는 아직 지켜봐야 합니다. 그러나 줄거리와 상관없이, 오스카상 후보가 플래너건을 통해 공포로 돌아왔다는 사실은 듀오가 후속 노력에 대한 협력을 계속할 것인지 지켜보는 것을 설득력 있게 만듭니다.
