Supergirl ha llegado a las plataformas de transmisión y volver a visitar la película más nueva del Universo DC presentará a los espectadores algunas verdades crudas. La entrada inaugural en el Universo DC de James Gunn fue el lanzamiento de 2025 *Superman*. Esa película se convirtió en un éxito de taquilla para DC Studios, recaudando 618,7 millones de dólares a nivel mundial y consiguiendo una calificación del 83% de los críticos en Rotten Tomatoes, junto con una impresionante aprobación del público del 90%.
La segunda entrega del Capítulo Uno de DCU fue *Supergirl*. Aunque Milly Alcock apareció por primera vez en *Superman* como la Chica de Acero y su breve aparición obtuvo elogios, la imagen de *Supergirl* no cumplió con las esperanzas. Su recaudación total en taquilla alcanzó los 126,4 millones de dólares en todo el mundo. Rotten Tomatoes cataloga la película con un modesto 53% de 373 críticas, mientras que el público le ha asignado una puntuación del 72%.
Aunque *Supergirl* tuvo un mal desempeño en taquilla y se unió a una serie de lanzamientos polarizadores de DC años después de la polémica era DCEU, ha prosperado en streaming. *Supergirl* de Alcock llegó a HBO Max el 10 de septiembre y, según FlixPatrol, actualmente ocupa el primer puesto como la película más vista en HBO Max a nivel mundial y también lidera el ranking de Estados Unidos.
En consecuencia, millones de personas que se perdieron *Supergirl* en los cines ahora pueden experimentar la nueva saga de acción real de Kara. Los entusiastas de DC también están volviendo a visitar la película en HBO Max varios meses después de su presentación en cines. Si bien las cifras de transmisión son impresionantes, es probable que ambas audiencias se lleven algunas ideas aleccionadoras sobre las fortalezas y deficiencias de la película después de ver la última oferta de DC en HBO Max.
Krem of the Yellow Hills sufre de mala caracterización y estética mediocre
En los cómics de *Supergirl: Woman of Tomorrow*, Krem of the Yellow Hills poseía un diseño que evocaba las imágenes de una narrativa de fantasía, aunque el concepto era sencillo. Posteriormente, DC seleccionó a Matthias Schoenaerts para la adaptación de acción real, eligiendo a un actor cuya apariencia física era casi idéntica a la contraparte del personaje del cómic.
A pesar de esto, la serie de acción real *Supergirl* alteró inexplicablemente la identidad visual de Krem hasta el punto de volverlo irreconocible. En lugar de realzar su presencia intimidante, el nuevo diseño lo hacía parecer tonto. Su interpretación del DCU se parecía a la de un extra genérico en una producción de ciencia ficción. Además, el personaje carecía de una profundidad narrativa convincente o de motivaciones claras, y la adaptación eliminó su miedo al cómic hacia Supergirl, reformulándolo como una entidad poderosa.
Supergirl de acción real no alcanza el esplendor visual que se encuentra en Woman of Tomorrow
En general, *Supergirl: Woman of Tomorrow* de Tom King se destaca como un esfuerzo muy superior en comparación con la película Supergirl de DCU. Aun así, el mayor revés de la adaptación fue la omisión del impresionante arte de ciencia ficción de Bilquis Evely que definió los cómics. La película presenta algunos momentos visualmente atractivos, pero son pocos y espaciados.
En su mayor parte, la película parece estrecha, lo que choca con una historia que abarca múltiples reinos, especies alienígenas, tecnología avanzada y más. Si bien *Supergirl: Woman of Tomorrow* se encuentra entre los lanzamientos visualmente más impactantes de DC Comics, las representaciones de la película del espacio y los planetas visitados por Kara y Ruthye parecen apagadas y carecen de los tonos vívidos y los diseños inventivos del material original.
Supergirl de Milly Alcock eclipsa la película en la que aparece
Una repetición de *Supergirl* resalta que Alcock ofrece una actuación destacada, encarnando perfectamente esta encarnación más oscura y endurecida de Kara. La película de DCU maneja de manera competente los trágicos orígenes de Supergirl, y Alcock inyecta sentimiento genuino en las escenas sombrías, intensidad cruda en las secuencias de lucha y química animada durante sus momentos con Ruthye.
Una segunda mirada a *Supergirl* deja claro que Alcock estaba ofreciendo una actuación de primer nivel, pero la película que la rodeaba la decepcionó. La película adolece de un ritmo desigual, un guión en gran medida mediocre a pesar del brillante material original y antagonistas poco desarrollados, lo que resulta en un producto final decepcionante. La interpretación de Alcock de Kara merecía un vehículo más fuerte, razón por la cual su regreso previsto en *El hombre del mañana* de James Gunn parece especialmente prometedor.
Lobo de Jason Momoa resulta innecesario para la trama.
No se equivoque: Jason Momoa no solo luce perfecto como Lobo y captura la arrogancia del personaje, sino que también ofrece muchos ritmos entretenidos a lo largo de la película. Sin embargo, después de volver a visitar *Supergirl* en HBO Max, se hace evidente que la presencia de Lobo no es esencial para que la narrativa avance; Principalmente inyecta emoción sin agregar profundidad real.
La razón radica en el hecho de que Lobo nunca aparece en los cómics de *Supergirl: Woman of Tomorrow*, que se centran en el viaje de Kara y Ruthye y exploran temas sutiles de venganza y más. En consecuencia, Lobo se siente extraño. Si los realizadores hubieran elegido incluirlo, podrían haber utilizado su papel para profundizar el arco del personaje de Kara y crear una conexión más significativa.
La elección musical no logra ganar terreno con el tiempo
Cuando la película de DC llegó a los cines, el uso de la interpretación de Kelty Greye y KidMotel de "The Middle" como banda sonora para el enfrentamiento culminante se convirtió instantáneamente en un punto focal para las críticas de los fanáticos con respecto a *Supergirl*. Después de meses de que el público imaginara varias pistas alternativas para esa secuencia específica, volver a ver la película y escuchar esa canción en particular en ese contexto fue una experiencia discordante.
El razonamiento detrás de esa decisión musical es sencillo, pero la ejecución no cumple. En lugar de elevar el combate o servir como un pico temático para los arcos de Kara y Ruthye, la pista saca a la audiencia de la narrativa, rompiendo la sensación de inmersión. Sigue siendo sorprendente que *Supergirl* haya optado por excluir de esa escena "Call Me" de Blondie, la canción dominante de sus trailers principales, ya que el clásico habría encajado perfectamente en este momento.
La confrontación climática en *Supergirl* carece de emoción
Más allá de la discordante elección musical en el enfrentamiento culminante de *Supergirl*, la secuencia adolece de otros defectos importantes. Visualmente, el combate es notablemente deslucido. La pantalla está dominada por tonos de gris y marrón, lo que da como resultado una estética poco inspirada que palidece en comparación con la vibrante e imaginativa batalla final que James Gunn libró en *Superman* del año pasado.
Las imágenes generadas por computadora durante ese clímax fueron probablemente el elemento de aspecto más artificial de toda la película, lo que redujo aún más la calidad. Melissa Alcock finalmente tuvo la oportunidad de usar el traje de Supergirl durante un período prolongado en la producción de DC, pero fue durante una secuencia de pelea incolora que le quitó la sensación de triunfo que exigía el momento.
Supergirl* siente que quiere ser una película de James Gunn sin el director
Después de volver a ver *Supergirl* en HBO Max, sigo convencido de que la película de DC se alinea más estrechamente con las entradas de *Guardianes de la Galaxia* de James Gunn que con los cómics originales de *Supergirl: Woman of Tomorrow*. La cuestión central es que Craig Gillespie, si bien es un cineasta muy cualificado, posee una sensibilidad artística diferente. Él no es Gunn y, en consecuencia, no ha replicado la combinación específica de comedia, corazón e inspiración musical que se encuentra en las óperas espaciales de Marvel.
La narrativa "Supergirl: Woman of Tomorrow" ofreció una experiencia más rica al profundizar en el funcionamiento interno de las mentes de Ruthye y Kara, presentando un diálogo intelectual y un examen más profundo de las normas sociales en varios ámbitos. Si bien la adaptación a la pantalla grande capturó algunos de estos elementos temáticos relacionados con los orígenes del héroe, finalmente no logró mantener esa profundidad durante el resto del tiempo de ejecución. Si DC hubiera tenido la intención de seguir un estilo de ópera espacial similar a "Guardianes de la Galaxia" con matices oscuros mejorados, James Gunn habría sido el director ideal para hacer realidad esa visión específica desde el principio.
La conclusión modificada de la película de DC es una degradación significativa
Al volver a visitar “Supergirl” en HBO Max, la observación más desalentadora es que la película malinterpreta fundamentalmente el arco del personaje debido a su drástica alteración de la conclusión de “La mujer del mañana”. El cómic original se centraba en la importancia vital de negarse a cruzar un umbral moral que redefiniría la propia identidad en respuesta a las acciones de los demás. En esencia, el material original es una historia sobre cómo salvaguardar la propia brújula ética y conservar la propia humanidad.
En los cómics, Krem sobrevive, lo que le permite a Kara proteger la pureza de Ruthye y al mismo tiempo adquirir una mayor conciencia de sí misma. En marcado contraste, la película subvierte esto al representar a Supergirl ejecutando a Krem después de obligar a Ruthye a renunciar a su puesto y partir.
En lugar de aprovechar la historia de Kara como sobreviviente que trasciende su ira para demostrarle a Ruthye (y al público) que la empatía supera la negatividad, *Supergirl* concluye con su protagonista sufriendo un compromiso moral. De hecho, en la película incluso Kara fingió preocupación por la lesión de Krypto para guiar a Ruthye hacia un camino más positivo, una elección que divergió significativamente de la decisión real de la película de poner al Superperro en un peligro real. En consecuencia, este desarrollo se presenta como el defecto más significativo de la película, lo que lo convierte en una comprensión discordante al volver a ver *Supergirl* en HBO Max: un clímax poderoso y emocional destinado a culminar el arco de Kara se cambia por un cliché de acción predecible de Hollywood.
