Tutti i film horror di Peter Jackson, classificati

Prima di dare vita alla Terra di Mezzo ne Il Signore degli Anelli, Peter Jackson ha realizzato alcuni dei film horror più innovativi mai realizzati. Il neozelandese si è fatto le ossa nel mondo del cinema indipendente, affinando le sue capacità attraverso produzioni limitate che gli hanno permesso di liberare la sua immaginazione. Il risultato fu una modesta raccolta di titoli horror che attirò l'attenzione di tutto il mondo.

Jackson ha inventato il cosiddetto approccio "splatstick", fondendo la commedia slap-stick con gli spargimenti di sangue esagerati tipici dell'horror degli anni '80. Ha messo alla prova ogni limite, il che ha irritato un clima di inasprimento della censura. Molti dei suoi film horror sono stati banditi in diverse nazioni, con le autorità di regolamentazione che ne hanno indicato la violenza e il sangue estremo come causa.

Ciò non ha impedito ai film di accumulare un enorme pubblico di culto, e la controversia ha contribuito a catapultare Peter Jackson in una carriera di regista mainstream. Anche se Il Signore degli Anelli e Lo Hobbit differiscono notevolmente da quei primi lavori, Jackson ha comunque impiegato il suo ingegno e la sua intelligente risoluzione dei problemi in quelle imprese di successo. Il suo gusto per il ridicolo è uno dei motivi principali per cui la sua saga fantasy è così accattivante.

In totale, Jackson ha prodotto fino ad oggi cinque film horror. Sembra che negli ultimi decenni abbia messo da parte il cinema horror, anche se un ritorno spettacolare potrebbe sempre accadere. Anche se non affronterà mai più l’horror, il suo impatto durerà attraverso i brividi strazianti che ha creato. Ogni film brilla di per sé, ma quale dei film horror di Peter Jackson si distingue come il migliore?

Il primo lungometraggio di Peter Jackson è stato creato con un budget minimo e prodotto interamente da solo, ma il suo talento traspare in Bad Taste. La storia segue una specie aliena che tenta di conquistare una piccola città della Nuova Zelanda, solo per essere fermata da una milizia locale. Il cast è composto dagli amici di Jackson, con il regista che appare anche lui stesso in diversi ruoli.

Bad Taste stravolge la classica premessa dell'invasione aliena, infondendola con una commedia assurda per creare un'atmosfera distinta. Sebbene prodotto con un budget modesto, il film vanta una serie di sorprendenti effetti speciali. È apertamente cruento e provocatorio, fedele al suo nome. Il gesto con un solo dito visto nel materiale promozionale esemplifica l’etica del film.

Tutto sommato, Bad Taste rappresenta la voce più debole di Jackson nel genere horror. È lodevole date le circostanze, ma rimane notevolmente disomogeneo. Il regista trae il massimo dalle sue limitate risorse, ma i vincoli gli impediscono di raggiungere la piena grandezza. Tuttavia, si presenta come un horror in stile splatter che senza dubbio soddisferà i fan del sangue estremo.

Spronato dalla notorietà di Bad Taste, Jackson ha ripreso il timone per Meet the Feebles del 1989. Servendo come parodia di The Muppet Show, il film segue il cast di un gruppo teatrale per bambini che conduce una vita selvaggia e dissoluta mentre insegue la celebrità. L'elemento distintivo è che ogni personaggio di Meet the Feebles è un animale burattino antropomorfo.

Puntare sulle immagini familiari della programmazione per bambini è stata una scelta coraggiosa, e il secondo lungometraggio di Jackson non mostra limiti nella sua ricerca di sensazionalismo. Il film è bizzarro, divertente, scandaloso e assolutamente eccentrico e occupa una nicchia unica. Sebbene Meet the Feebles non sia un film horror tradizionale, il contrasto tra estetica adorabile e contenuto volgare crea un'atmosfera decisamente sconcertante.

Evidentemente Peter Jackson è diventato più sicuro di sé con questo secondo sforzo, e Meet the Feebles presenta un'esperienza cinematografica più raffinata. Tuttavia, alcune gag non riescono a connettersi, risultando in una narrazione alquanto irregolare. È probabilmente l'unico caso nella carriera di Jackson in cui il fattore shock comincia a sembrare stantio.

Dopo il suo trionfo nella Terra di Mezzo, Jackson ha rivolto la sua attenzione a un remake di alto profilo di uno dei più grandi film di mostri di tutti i tempi. King Kong racconta la spedizione di una troupe cinematografica sull'Isola del Teschio e il loro incontro con la colossale scimmia che governa questa terra isolata. Con la tecnologia moderna a sua disposizione, Jackson è stato in grado di estrarre ancora di più dall'amata storia.

Con una durata sbalorditiva di 187 minuti, King Kong offre un'esperienza horror su una scala mai vista prima o dopo. La CGI rimane impressionante anche due decenni dopo, e il ritratto digitale di Kong fatto da Andy Serkis merita un riconoscimento speciale. Jackson eccelle nel rendere l'Isola del Teschio davvero terrificante, con ogni centimetro brulicante di mostri da incubo.

Purtroppo il film rimane all'ombra dell'originale del 1933 e non lo supera. La versione di Jackson è innegabilmente elettrizzante, ma la sua lunghezza è scoraggiante e manca di molte delle attrattive che definivano il classico della Golden Age. Tuttavia, è uno dei migliori film di mostri del 21° secolo e una testimonianza dell'abilità di Jackson nel raccontare storie su vasta scala.

The Frighteners ha segnato la prima avventura di Peter Jackson con un budget consistente e il supporto di un importante studio per un film horror. Nonostante ciò, l'uscita del 1996 non fu all'altezza del botteghino. La storia segue un uomo che può percepire i fantasmi e inizialmente sfrutta questa capacità per truffare. Quando una forza misteriosa inizia a uccidere i cittadini, deve rivolgere i suoi poteri per proteggere gli altri.

Questo film diretto da Michael J. Fox tempera notevolmente lo stile "splatstick" di Jackson preservando il suo caratteristico fascino insolito. The Frighteners bilancia l'assurdità e l'inquietudine, aiutato da un design di produzione impressionante e da una svolta giocosa sulla tradizione convenzionale dei fantasmi. Anche se oggi la CGI può sembrare datata, era all’avanguardia quando il film ha debuttato tre decenni fa.

Il film ha raggiunto lo status di classico di culto sotto ogni aspetto, e molti lo considerano la voce più trascurata nel catalogo di Jackson. Sebbene la narrazione possa sembrare un po’ congestionata, The Frighteners irradia un’energia incessante e non perde mai lo slancio. In assenza di un altro titolo, potrebbe facilmente essere salutato come il miglior film horror di Peter Jackson.

Dopo Bad Taste e Meet the Feebles, Peter Jackson ha davvero trovato il suo ritmo con Braindead. Uno sfortunato protagonista scatena inavvertitamente un'epidemia di zombi nella sua città natale e deve farsi strada tra le orde rianimate per uscirne vincitore. Sebbene il sangue sia un elemento fondamentale dell'orrore, nulla eguaglia la carneficina maniacale ed esagerata offerta da Braindead.

Il flop al botteghino del 1992 mette perfettamente in mostra lo stile "splatstick" di Jackson, fondendo alcune delle immagini più grottesche immaginabili con uno strepitoso umorismo fisico. Il film si intensifica verso un climax intriso di sangue, scaricando migliaia di litri di sangue sullo schermo, un finale che può mettere a disagio anche l'appassionato di horror più esperto.

Tuttavia, il film rimane una narrazione meticolosamente costruita. Presenta una sceneggiatura raffinata popolata da personaggi avvincenti, che evidenzia la crescita di Jackson fino a diventare un vero maestro del cinema. *Braindead* rappresenta il miglior film horror di Peter Jackson proprio perché mette in mostra nel modo più efficace i suoi punti di forza unici come regista. Il film raggiunge la straordinaria impresa di essere allo stesso tempo esilarante e affascinante, il tutto mentre porta gli spettatori fuori dal cinema in preda al panico.