『トワイライト・ゾーン』の雰囲気と『ロストマイト』の迷宮のような物語を融合させるのはギャンブルのように聞こえますが、HBO シリーズは驚くほど成功に近づきました。ゲーム・オブ・スローンズ シーズン 1 の大勝利の後、テレビの世界は一時的に無限であるように感じられ、あらゆるネットワークとストリーミング プラットフォームが HBO の巨大な魔法を追いかけるようになりました。この熱狂的な争奪戦の中で、最も慎重な経営陣でさえ、深さと複雑さの点で、主流のテレビで以前に試みられたものを圧倒する、大胆で風変わりなプロジェクトを承認し始めました。
それは、わずか 10 年前にロストスピーク シーズンが広く評価されたことで盛り上がった黄金期でした。 『ロスト』は、視聴者が複雑で時間を曲げるプロットや大胆な SF アイデアを受け入れることを示しましたが、『ゲーム・オブ・スローネス』は、視聴者が容赦なく厳しいトーン、生々しい暴力、そして巨大なアンサンブル キャストにも耐える用意があることを示しました。
その結果、視聴者は、これまで制作された中で最も重層的で、悲痛で満足のいく SF シリーズの 1 つとして広く賞賛された、Netflix のタイムトラベル マーベルダークのようなタイトルを楽しみました。同時に、『Fallout』の共同制作者であるジョナサン・ノーランは、『トワイライト・ゾーン』の推測的な前提を借用し、ロストの遺産によって可能になった一種の複雑なストーリーテリングをそれに注入する HBO プロジェクトの開発を開始しました。その結果が、数多くの野心的なアイデアに取り組んだ、広大な SF リブート版『ウエストワールド』でした。
ウエストワールド ブレンドトワイライト ゾーンの心を揺さぶるツイストとロストの複雑な SF 神話

1973 年に公開された最初の *ウエストワールド* 映画は、ロボットのカウボーイが故障して来園者を襲い始める未来の遊園地を中心とした、かなり直接的なディストピア SF スリラーでした。後に*ザ・シンプソンズ*によって嘲笑されましたが、この面白くも表面的な警告の物語は、クリエイターのマイケル・クライトンのその後の非常に有名な「間違ったテーマパーク」のヒット作である*ジュラシック・パーク*に見られる同じプロットポイントの多くを反映しています。
比較すると、2016 年のシリーズ *ウエストワールド* では、はるかに複雑な物語が提供されました。 2 つの異なるタイムラインにまたがるこのプログラムは、知覚を備えた超現実的なロボットの「ホスト」で満たされた同じ未来の西部のアトラクションを中心に、人工知能が世界人口の大部分を統治する番組の世界内の遠い未来の時代を描いています。さらに複雑さを増すために、*ウエストワールド* は大きなサプライズを用意していました。
番組の 2 つのタイムラインが数十年離れていたことを考慮すると、*ウエストワールド* は、現在のストーリーラインでは一見普通の人物が、後のタイムラインではどのようにして予想外のキャラクターに成長するのかを明らかにすることに喜びを感じました。この啓示は、*グッド プレイス*のインスピレーションとなった悪名高い*トワイライト ゾーン*の展開とほぼ同じくらい衝撃的でしたが、シリーズはその衝撃だけで終わりませんでした。
ウエストワールドの 4 シーズンにわたる運営には、紛失と共通する不幸な要素が 1 つあります

ウエストワールドの物語の核心は、「ホスト」が日常的に虐待されているにもかかわらず、人間の感情、洗練された認知能力、そして深く微妙な性格を持ち、彼らを人間のように、あるいは彼らを操作する人々以上に人間らしくしているということでした。したがって、生身の人間であると信じられている人物が実際にはホストであったとしても驚くべきことではありません。
このひねりは初期のエピソードでは見事な傑作だったが、それを番組の 2 つのタイムラインと、誰でもサイロンになれるバトルスター ギャラクティカから借りたデバイスと重ねると、やりすぎであることが判明した。シーズン4までに、番組の全体的な部分は足場を失いました。 『LOST』と同様に、『ウエストワールド』も最初の 2 シーズンでは、時間を微調整する複雑なストーリー展開で批評家から高い評価を受けました。
Lostと同様に、このシリーズは次々と明らかになることが約束されていました。しかし、『トワイライト・ゾーン』の弱気なエピソードや意見の分かれる『ロスト』の最終シーズンと同様に、『ウエストワールド』は過度に頭脳的になってしまい、最終回では多くの行き詰まりを解決することも、残されたプロットの穴に対処することもできなかった。