Джордж Мартин в первую очередь известен своими работами в жанре фэнтези, создав мир Вестероса в серии «Игра престолов», но он также является опытным писателем-фантастом. Учитывая его выдающийся успех в «Игре престолов», сопутствующих книгах и телевизионных адаптациях, можно задаться вопросом, что сформировало его творческое видение. К счастью, Мартин на протяжении многих лет постоянно делился своим вдохновением.
Он откровенно рекомендовал как классические, так и современные научно-фантастические и фэнтезийные фильмы, раскрывая свои лучшие предпочтения по всему спектру. В его списке есть такие известные фильмы, как «Чужой» Ридли Скотта, «Бегущий по лезвию», «Чужие» Джеймса Кэмерона и фильм MadMax 1981 года «Воин дороги». Тем не менее, он также выделяет несколько менее известных драгоценностей.
В статье в Daily Beast Мартин призвал читателей вернуться к классическим научно-фантастическим и фэнтезийным фильмам черно-белой эпохи, а также к малоизвестным названиям, с которыми сталкивались немногие основные зрители. Он описывает эти работы как небольшие шедевры, которые, несмотря на относительную безвестность, заслуживают более широкого признания. По мнению Мартина, релизы этого жанра заслуживают большей осведомленности общественности.
Если вы заметили ошибку, отправьте электронное письмо по адресу [email protected], чтобы ее можно было исправить.
Запретная планета (1956)
Премьера фильма «Запретная планета», премьера которого состоялась в 1956 году, представляет собой классику научной фантастики, которую Мартин описывает как шекспировскую сказку с Лесли Нильсен в роли, напоминающей капитана Кирка, за десять лет до того, как Уильям Шетнер определил эту роль. Черпая вдохновение в сюжете «Бури», фильм представляет собой гибкую новую интерпретацию творчества Барда. Помимо своих литературных корней, фильм познакомил зрителей с роботом Робби, мгновенно узнаваемым механическим компаньоном, который на протяжении десятилетий появлялся в многочисленных гостевых роликах в различных телесериалах и художественных фильмах.
Влияние «Запретной планеты» выходит далеко за рамки ее первоначального запуска: робот Робби непосредственно послужил творческим проектом механического компаньона в «Затерянных в космосе». Мартин далее отмечает, что трио на борту C-57-D безошибочно проложило путь к динамике между Кирком, Споком и Боунсом Маккоем в «Звездном пути» целых десять лет спустя. Хотя некоторые визуальные эффекты могут показаться винтажными по современным меркам, новаторские образы фильма установили новый стандарт своего времени и оставили неизгладимый след почти во всем последующем научно-фантастическом кино на космическую тематику.
Красавица и чудовище (1946)
Хотя повествование о «Красавице и чудовище» неоднократно переосмысливалось, Мартен выделяет интерпретацию Жана Кокто 1946 года. Это сюрреалистическое романтическое фэнтези, первоначально выпущенное под французским названием *La Belle et la Bête*, стало дебютным полнометражным фильмом Кокто. Как и другие версии франшизы, история основана на оригинальной сказке Жанны-Мари Лепренс де Бомон.
В центре сюжета молодая женщина, плененная зверем, которая должна завоевать ее расположение, чтобы снять наложенное на него проклятие. Эта адаптация сочетает в себе реализм и фэнтези с сюрреалистическим качеством, превосходящим даже номинированную на «Оскар» классику мультфильмов 1990-х годов. Этот фильм также послужил важным предшественником французского движения «Новая волна», которое будет доминировать в кино в последующие десятилетия.
Темный город (1998)
«Тёмный город»* появился в 1998 году под руководством режиссёра Алекса Пройаса, известного по фильму «Ворона». В этом научно-фантастическом триллере в стиле неонуар широко используется эстетика немецкого экспрессионизма, стиля, который повлиял на классический жанр нуар 1940-х годов. Руфус Сьюэлл изображает Джона Мердока, человека, просыпающегося с амнезией, который становится целью изменяющих реальность сущностей, называемых Незнакомцами. Кифер Сазерленд также появится в актерском составе в роли ученого.
Хотя фильм провалился с коммерческой точки зрения, это научно-фантастическое произведение с тех пор приобрело культовый статус и получило значительную похвалу критиков за годы, прошедшие после его дебюта. Его визуальный стиль отличается практически от любого другого фильма, а всеобъемлющая сюрреалистическая атмосфера — это тема, к которой Мартин часто возвращается, обсуждая свои любимые научно-фантастические и фэнтезийные фильмы. «Темный город» широко считается прямым предшественником «Матрицы», вышедшей на экраны всего год спустя.
Темная звезда (1974)
Темная Звезда* может оказаться одним из самых неожиданных вариантов в списке Мартина. Фильм носит известное название и знаменует собой дебют Джона Карпентера как режиссера художественного кино. Тем не менее, он редко упоминается при обсуждении фильмографии Карпентера, поэтому включение Мартина в список своих фаворитов является заметным выбором. Мартин описывает этот фильм как «самый смешной научно-фантастический фильм, когда-либо созданный».
Повествование сосредоточено на команде, которой поручено уничтожить нестабильные планеты во время миссии в дальний космос, которая длится двадцать лет. Производство кажется малобюджетным, из-за чего Мартин пошутил, что Карпентер и Дэн О'Бэннон, вероятно, профинансировали его за счет мелочи, найденной в подушках их диванов. Несмотря на это, комедийные эпизоды в фильме прекрасно исполнены, и, хотя по сути это комедия, он оставил след в «Чужом» своей концепцией свободного инопланетянина на борту звездолета.
Ледихок (1985)
Дебютировавший в 1985 году «Ледихок» — это средневековый фэнтезийный фильм, снятый Ричардом Доннером, режиссером «Супермена». В фильме участвуют Мэтью Бродерик, Рутгер Хауэр и Мишель Пфайффер, в центре которого сюжет, в котором двое влюбленных (Хауэр и Пфайффер) подвергаются проклятию, которое заставляет одного превращаться в волка ночью, а другого - в ястреба днем, не позволяя им когда-либо воссоединиться в своем человеческом состоянии.
Мартин описывает «Ледихок» как «один из величайших фэнтезийных фильмов, когда-либо созданных», хотя и советует зрителям игнорировать «кровавый саундтрек». Это название выделяется как одно из немногих романов в жанре фэнтези в списке Мартина, однако включение мести и проклятий идеально соответствует его вкусам.
Вторжение похитителей тел (1956)
Хотя адаптацию 1978 года многие считают вершиной франшизы, Мартин придерживается другого мнения. Он называет оригинал 1956 года своим личным фаворитом, утверждая, что «каждый раз, когда они переделывают его, он становится хуже». Хотя эта точка зрения вызывает споры, Мартин считает, что первоначальное научно-фантастическое повествование предлагает много поводов для восхищения в отношении тем паранойи.
Фильм основан на реальных тревогах эпохи холодной войны, периода, когда правительственная риторика предполагала, что даже ближайшие соседи могут симпатизировать коммунистам. Этот контекст сделал концепцию инопланетян, систематически заменяющих людей на Земле, особенно пугающей для аудитории того времени. Ужас усиливался тем фактом, что, когда персонажи делали предупреждения, никто не прислушивался к ним, доводя сообщение до конца силой.
Убийца драконов (1981)
Мартин описывает Vermitrax Pejorative как «лучшего дракона, когда-либо снятого в кино», отмечая далее, что у него «к тому же самое крутое драконье имя». Учитывая, что Мартин является автором множества драконов в своей литературе, многие из которых были подробно изображены в «Игре престолов», его выбор «Убийцы драконов» в качестве фильма с участием его самого любимого существа-рептилии имеет большое значение. В этой постановке 1981 года Питер МакНикол изображает ученика чародея, выполняющего миссию по уничтожению дракона.
Это был первый раз, когда компания Industrial Light & Magic создавала эффекты для проекта, не связанного с производством Lucasfilm, используя технику, известную как «движение», которая помогла фильму получить номинацию на «Оскар» за лучшие визуальные эффекты. Фильм продолжает пользоваться популярностью, особенно на конгрессах, и Джордж Мартин надеется, что это фантастический фильм, который получит более широкое признание.
