Внешний вид Супермена, одного из самых узнаваемых персонажей в мире, запечатлен в умах детей и взрослых. Как будто в тот момент, когда Action Comics №1 появился в газетных киосках несколько десятилетий назад, каждый человек, который когда-либо был или будет, инстинктивно знает, как выглядит Человек из стали. А это значит, что любые изменения во внешности Супермена — опасное начинание, которое может привести к плачевным результатам. Тем не менее, нельзя спорить, что с тех пор, как он впервые перепрыгнул через высокое здание, Последний сын Криптона претерпел несколько изменений, которые помогли ему идти в ногу со временем.
Невозможно однозначно сказать, кто величайший художник-супермен. Слишком много талантливых мужчин и женщин использовали свои навыки, чтобы воплотить Big Blue Boyscout в жизнь на страницах бесчисленных комиксов. Но есть некоторые художники, которые наверняка участвуют в дискуссии не только о том, как их искусство запечатлело Супермена, но и о том, как их работы изменили то, как его видит мир. В большей степени, чем у любого другого супергероя, представление каждого о Супермене является конкретным, даже если это видение немного отличается для каждого поколения. И, в конце концов, лишь несколько поистине легендарных художников комиксов оставили такой отпечаток в Супермене, что навсегда останутся с ним связанными.
Джо Шустер подготовил почву
Шустер 1
Грубо говоря, без Джо Шустера не было бы Супермена. Черт возьми, без Джо Шустера супергероев вполне может не быть. Он вместе с писателем Джерри Сигелом, сам того не зная, создал целый жанр рассказов, сидя в своих домах в Кливленде, штат Огайо. Первоначально представленные как лысые злодеи, двое подростков изменили свою идею, чтобы создать героя, которого мы все знаем и любим сегодня.
Движимый сильным увлечением мускульной силой, Шустер представлял себе героя, олицетворяющего силу Геракла, а Сигел, чей отец подвергся смертельному нападению магазинного вора, представлял себе человека, способного выдержать любое физическое насилие. Сотрудничая, они создали инопланетянина, отправленного на Землю, который станет верховным защитником человечества. Одетый в облегающий сине-красный костюм с струящейся накидкой и заметной эмблемой в виде буквы «S», этот персонаж обладал сверхъестественными способностями, которые бросали вызов человеческим ограничениям. На обложке Action Comics #1 мир стал свидетелем реализации видения двух школьных друзей: фигура поднимает автомобиль над головой и швыряет его о камни. В одно мгновение был установлен архетип супергероя.
Уэйн Боринг усовершенствовал эстетику Супермена
Скучно 1
До создания Супермена Уэйн Боринг сотрудничал с Джерри Сигелом и Джо Шустером, помогая им с их повествованиями о Slam Bradley и Doctor Occult, предоставляя неуказанные в титрах иллюстрации для Шустера. По мере того, как популярность Супермена росла, Боринг был нанят для выполнения большого объема необходимой работы, в частности, для иллюстрации газетного комикса. Хотя эта роль изначально не была указана в титрах, исключительное мастерство Боринга сделало его невозможным не заметить, в результате чего его имя было официально указано в ленте.
К 1942 году Борингу было поручено нарисовать основные комиксы о Супермене, где его точная линия помогла определить визуальную идентичность персонажа. Сотрудничая с татуировщиком Стэном Кеем, Боринг придал Человеку из стали более широкий торс, более эмоциональные глаза и острую угловатую линию подбородка. Известный своими динамичными композициями, Боринг сделал Супермена еще более грозным, часто казалось, что он вырывается со страницы. Выступая в качестве главного художника этого названия с конца 1940-х по 1950-е годы, Боринг создал ключевые элементы, включая оригинальную Крепость Одиночества, мир Бизарро и фирменную позу полета, характеризующуюся одной вытянутой рукой и согнутой ногой.
Айра Шнапп никогда не иллюстрировал комиксы о Супермене, но его влияние сохраняется
Шнапп Супермен
Хотя Шнапп никогда не иллюстрировал комиксы о Супермене, его влияние можно найти в названиях Супермена и сопутствующих товарах. Получив образование архитектора, он специализировался на создании надписей для зданий, в первую очередь надписей на внешней стороне почтового отделения Джеймса А. Фарли на Манхэттене. Используя этот опыт, он создал титульные карточки для кинофильмов, а ему приписывают разработку рекламных открыток для премьеры «Кинг-Конга» в Radio City Music Hall.
В 1940 году компания DC Comics, тогда действовавшая как National Comics, наняла Шнаппа для обновления титульной эмблемы Супермена, которая впервые появилась в Superman #6. Этот новый логотип доминировал во всех материалах, связанных с Суперменом, в течение сорока лет. После этого Шнапп разработал логотипы почти для каждого супергероя DC, от Атома до Металлических Людей и даже Лиги Справедливости, а также создал печать для Управления по кодексу комиксов. Среди всех его творений логотип Супермена остается самым знаковым.
Стив Муффатти представил Супермена фильму
В одном из самых знаковых воплощений Супермена, анимационных короткометражках Fleischer Studios Человек из стали впервые спрыгнул со страницы комикса на киноэкран. Полноцветные мультфильмы поразили не только детей, но и всех, кто работал в кино. Даже сейчас эти 17 короткометражных фильмов, каждый из которых длится всего 10 минут, славятся своей изобретательностью и стилем ар-деко. И хотя вся заслуга принадлежит Дэйву Флейшеру, снявшему короткометражки, на самом деле именно Стив Муффатти разработал внешний вид фильмов.
Муффатти было поручено оптимизировать дизайн Супермена для анимации: взять эмблему на груди, сделать ее черно-красной и, что наиболее важно, придать ей ставшую культовой ромбовидную форму. Он также придал Лоис Лейн более современный вид (на то время) и анимировал начало каждой короткометражки. Муффатти сыграл важную роль в том, как заставить Супермена выглядеть потрясающе в движении, и его работа до сих пор влияет на то, как Человек из стали представлен в анимации и живых выступлениях.
Курт Свон был выдающимся художником-суперменом Серебряного века
Курт Свон 2
Если вы читали комикс о Супермене, опубликованный между 1948 и 1986 годами, велика вероятность, что его нарисовал Курт Свон. Первой работой Свона над «Человеком из стали» стал «Супермен №51». Оттуда он взял на себя художественную работу над «Супербоем» под номером 5, продолжая работать над основным названием. «Супермен №76» увидел, как Супермен впервые встретился с Бэтменом, и именно Курт Свон руководил этим легендарным моментом. Художник провел 30 лет, работая над комиксами «Боевики», «Приключенческие комиксы», «Лучшие в мире», «Подруга Супермена», «Лоис Лейн» и «Приятель Супермена Джимми Олсен», определяя облик всей семьи Супермена на протяжении нескольких поколений. И когда пришло время рассказать последнюю историю Супермена в фильме 1986 года «Что случилось с человеком завтрашнего дня», именно Свон была приглашена, чтобы воплотить в жизнь сценарий Алана Мура.
Исполнение Супермена в исполнении Свона остается основным продуктом линейки продуктов. Опираясь на то, что Боринг сделал с Человеком из стали, Свон превратил Последнего сына Криптона в огромную фигуру, а затем упростил его телосложение и добавил выраженную мускулатуру, чтобы соответствовать тому, что фанаты Супермена знают сегодня. Он также подчеркнул культовый завиток и расширил накидку так, что теперь она доходит до колен, тогда как раньше она заканчивалась на середине изящной линии. Каждый последующий иллюстратор Супермена так или иначе черпает вдохновение из работ Свона.
Джон Бирн обновил «Человека из стали»
Бирн Супермен 0
Джон Бирн стал знаменитым в Marvel Comics. Его новаторский вклад в «Людей Икс», где он занимался оформлением и сочинением сюжетов вместе с писателем Крисом Клермонтом, а также его сольное написание и рисование «Фантастической четверки» привлекли внимание округа Колумбия. Когда «Кризис на бесконечных землях» изменил преемственность компании, округ Колумбия поручил Бирну реконструировать Супермена с нуля, и этот процесс включал в себя удаление значительной части мифов о Последнем сыне Криптона.
Помимо снижения мощности Супермена, Бирн обновил визуальную идентичность героя 1980-х годов. Он еще раз удлинил плащ, на этот раз позволив ему доходить до икр. Эмблема на груди была увеличена и получила более изящный дизайн, а коса стала еще более выраженной. Бирн также обновил внешний вид Кларка Кента, заменив робкий образ уверенным в себе яппи. Что особенно важно, вместе с Марвом Вольфманом он превратил сумасшедшего ученого Лекса Лютора в сверхбогатого корпоративного магната. Это переосмысление оказалось чрезвычайно популярным, открыв новую золотую эру для персонажа.
Роль Дэна Юргенса в гибели Супермена
Супермен Юргенс 1
В эпоху Треугольника Супермена Дэн Юргенс сыграл ключевую роль. В ту эпоху каждый месяц выпускалось четыре книги о Супермене, дополненные ежеквартальным томом, что гарантировало, что у читателей всегда будет под рукой книга о Супермене. Названия были связаны между собой посредством вторичной системы нумерации, обозначенной треугольником на каждой обложке, что помогало фанатам соблюдать правильный порядок чтения.
В этот период произошли некоторые из наиболее значительных современных повествований о Супермене, но самое важное из них — «Судный день», также известный как «Смерть Супермена». Сага из шести выпусков была создана Юргенсом, а писатели Луиза Симонсон, Роджер Стерн, Джерри Ордвей и Карл Кезель, а также художники Джон Богданов, Том Граммет и Джексон Гайс внесли свой вклад в формирование истории. Юргенс задумал «Судный день» и написал последнюю, эмоционально заряженную главу, в которой умирает Супермен. Его работа над «Суперменом» и его художественный подход изменили определение «Человека из стали» по мере перехода сериала из 1980-х в 1990-е.
Алекс Росс привнес реализм в Супермена
Супермен Алекс Росс 2
Просмотр иллюстрации Супермена Алекса Росса дает самое близкое впечатление к тому, чтобы увидеть героя лично. Росс обладает уникальной способностью синтезировать всю историю персонажа, сочетая игривую ухмылку Джо Шустера, широкий торс Уэйна Боринга и четкую мускулатуру Курта Свона. В некоторых работах, особенно в серии *Kingdom Come*, Росс также успешно интегрирует элементы эпохи Fleischer Studios.
Изображение Супермена Алексом Россом кажется более аутентичным, чем любой игровой фильм. Как будто настоящий Человек из Стали лично посетил студию Росса, чтобы позировать, предоставив только этому художнику возможность по-настоящему уловить свою сущность. Хотя этого персонажа изобразили бесчисленные талантливые художники, Алекс Росс может считаться вершиной мастерства Супермена.
