O anti-herói mais bem escrito de Taylor Sheridan é Walter White e Hank Hill

Nos últimos anos, Taylor Sheridan ascendeu a um status de titã da TV comparável a Ryan Murphy e Shonda Rhimes, entregando consistentemente sucesso de bilheteria após sucesso de bilheteria. Seus neo-westerns ultramasculinos o consolidaram como o principal nome da “TV do pai”. Yellowstone serve como a joia da coroa de seu império televisivo, Lioness é uma descoberta discretamente brilhante, e eu diria que Landman se destaca como a série mais forte de sua programação.

No papel, Landman parece fadado ao fracasso. Funciona como um There Will Be Blood dos dias modernos, que pede aos espectadores que simpatizem com uma figura do tipo Daniel Plainview, torcendo para que ele confisque o máximo de terras possível para obter lucro. A série espalha falsidades descaradas sobre energias renováveis, e cada personagem feminina é reduzida a um estereótipo prejudicial e unidimensional – a loira sem noção, a viúva sedutora e a mulher de carreira tensa que supostamente só precisa do homem certo.

Há muitas coisas estranhas em Landman, mas ele permanece totalmente cativante. Mesmo quando a narrativa de novela, as reviravoltas inventadas e os diálogos estereotipados me fazem revirar os olhos, mal posso esperar pelo próximo episódio. A razão dessa atração é Billy Bob Thornton. Thornton interpreta o anti-herói central, Tommy Norris, um barão do petróleo que faz malabarismos entre um mundo profissional perigoso e uma vida pessoal caótica.

Tommy exibe todas as características dos anti-heróis da TV que seguiram Walter White, de Breaking Bad: um marido e pai problemático, envolvido em atividades criminosas obscuras, lutando para manter sua família protegida de seus contatos no submundo. O que o diferencia é seu comportamento sulista. Tommy tem tanto em comum com Hank Hill, de King of the Hill, quanto com Walt – ele é um patriarca texano inexpressivo com valores da velha escola, lutando para se ajustar a uma paisagem moderna em constante evolução.

O carisma de Billy Bob Thornton impulsiona Landman além de suas falhas narrativas

O conjunto por trás de Landman é um tesouro de talentos. Enquanto Thornton comanda os holofotes, ele é acompanhado por uma formidável lista de estrelas coadjuvantes, incluindo Jon Hamm, Demi Moore, Ali Larter, Andy Garcia e Sam Elliott, representando alguns dos artistas mais qualificados da indústria. No entanto, estes actores recebem frequentemente material que não corresponde ao seu calibre. A narrativa do programa é ousadamente implausível – os espectadores que procuram uma representação realista do sector petrolífero provavelmente sentir-se-ão desiludidos – e frequentemente ignora a lógica básica.

Um enredo segue uma mulher que perde seu marido em um bizarro incidente industrial, forçando-a a criar seu filho sozinha. Em apenas três semanas, ela começa um relacionamento romântico com um quase estranho que dividia um único turno com seu falecido marido, se apaixona e o convida a se mudar para ajudar a criar o filho do homem que ele nunca conheceu. O cenário é totalmente absurdo e falta ao elenco a química necessária para torná-lo verossímil.

Landman apresenta certos arcos robustos e envolventes que mantêm o interesse do espectador. A 2ª temporada incluiu um enredo notável envolvendo Tommy e seu pai distante, onde Tommy relutantemente permite que seu pai fique com ele, levando a uma tentativa de reconciliação. No entanto, nesses casos, o apelo decorre menos do roteiro e mais de performances excelentes que elevam a escrita que de outra forma seria mediana.

O roteiro às vezes fica aquém, mas Thornton sempre cativa como protagonista. Ele dá vida a Landman com uma arrogância magnética que continua divertida mesmo quando a trama parece incoerente. Thornton combina um pathos áspero e fervente ao estilo de Bryan Cranston com um humor seco e de influência sulista, ao estilo de Mike Judge, que é totalmente envolvente. A dupla existência complicada de Tommy - lutando contra cartéis durante o dia e fazendo malabarismos com uma filha adolescente selvagem à noite (e sem saber o que é mais cansativo) - combina com a emoção de Breaking Bad. No entanto, suas respostas cansadas ao caos ao seu redor ecoam King of the Hill. O resultado é uma mistura tonal distinta que é muito divertida.