Мир стал более тусклым, когда Oasis распались в 2009 году. Спустя почти два десятилетия после этого решающего момента новый документальный фильм *Oasis: Don't Look Back in Anger* показывает, почему именно распад стал такой потерей, предлагая перспективу, выходящую далеко за рамки ожидаемого реюнион-тура.
Расцвет Oasis был уникальным явлением. Хотя это может звучать как клише, группа чувствовала себя так, словно материализовалась из воздуха, полностью воплотилась в жизнь и последовательно представила два шедевра, которые фундаментально изменили культурный ландшафт Британии и всего мира. Впоследствии яркая индивидуальность и нестабильность, которые долгое время грозили взорваться, наконец, взорвались в 2009 году, что привело к исчезновению группы. Это оставило пустоту, которую отдельные карьеры Лиама и Ноэля Галлахеров никогда не могли полностью заполнить, что вызвало постоянные требования о возвращении.
Воссоединение казалось маловероятным, поскольку братья не поддерживали никаких отношений, кроме стычек в СМИ и обмена информацией в социальных сетях. Их очевидная готовность оставить ошеломляющую сумму денег незаработанной, казалось, скрепила сделку. Однако в августе 2024 года, после шквала спекуляций, глобальный реюнион-тур был подтвержден. Миллионы фанатов снова надели парки, неоднократно пытаясь достать билеты. Даже для тех, кто преуспел, это событие все еще казалось слишком далеким, чтобы быть подлинным: потенциальная катастрофа, которая может разрушить десятилетие надежд.
Oasis: Don't Look Back in Anger* рассказывает о событиях, связанных с воссоединением и стоящих за ним, - подвиг, который невозможно передать простым описанием. Режиссер Уилл Лавлейс и Дилан Саузерн, а сценарий написал создатель «Острых козырьков» Стивен Найт, этот фильм легко мог бы стать самодовольным празднованием коммерческого успеха тура, но это нечто гораздо большее. Отказавшись от легкого пути, создатели фильма создали двухчасовую медитацию о значении музыки и человеческих связей, сосредоточенную на убедительном повествовании о двух обожаемых публикой братьях, которые изо всех сил пытались найти общий язык.
«Оазис: Не оглядывайся во гневе» — лучший музыкальный документальный фильм, который я когда-либо видел
Музыкальные документальные фильмы, особенно те, в которых участвует сама группа, часто следуют негласному правилу: они должны служить продолжением мифологии группы. Бесчисленные гастрольные фильмы иллюстрируют, как все сложилось, демонстрируют последующую лесть фанатов и переплетают тщательно отобранные закулисные моменты с живыми выступлениями. Некоторые случайно фиксируют неудачи, которые становятся повествованием, но большинство из них, даже самые прекрасные примеры, в конечном итоге кажутся отточенной рекламой.
Поскольку фильм «Оазис: Не оглядывайся во гневе» обходит эту формулу, это не только лучший музыкальный документальный фильм, который я когда-либо видел; он также входит в число лучших фильмов любого жанра. Его мастерство — от потрясающей кинематографии до блестящего выбора треков, не принадлежащих Oasis, — создает впечатления, которые заставляют зрителей объяснять, почему он кажется таким необычным.
Убедительный документальный фильм зависит от раскрытия правильной истории, и «Не оглядывайся во гневе» посчастливилось начать с мощной истории. Создатели фильма мастерски изображают одно из самых позорных примирений в музыке, извлекая повествование из бесчисленных часов отснятого материала. Первые репетиции закладывают основу: Ноэль руководит в безликой комнате, уточняя каждую деталь, в то время как камера показывает пустой микрофон Лиама за день до того, как он должен был приехать. Позже группа репетирует вместе, и расстояние между братьями кажется почти огромным.
В конце фильма, после глубоко воодушевляющего открытия, мы видим, как братья сидят вместе, смеются, обмениваются анекдотами и обмениваются своими взглядами на жизнь и музыку. Эти кадры оказывают глубокое влияние на передачу основного повествования документального фильма о выздоровлении и преобразующей силе музыки. Сдержанность, проявленная создателями при сохранении большей части этого материала до самого конца показа, является блестящим ходом.
Я по-прежнему очарован мастерством создателей фильма воедино эту исключительную пьесу, объединяющую обширные визуальные эффекты толпы с уличными интервью и вырезками из живых выступлений, которые снимаются так, чтобы погрузить зрителя в атмосферу аудитории. Проведя десятилетия в качестве преданного энтузиаста музыки и регулярного посетителя концертов, я долгое время искал кинематографический образ, который отражал бы квази-духовную природу живых выступлений, но ни одна другая работа не могла сравниться по эффективности с «Не оглядывайся во гневе». Он кажется одновременно масштабным и интимно личным, резонируя не только с братьями Галлахерами, но и с фанатами, неоднократно показанными в состоянии чистой эйфории.
Оазис: Не оглядывайся назад во гневе точно понимает его повествование
Документальный фильм также отлично справляется с обманом ожиданий: зрители, скорее всего, ждут стандартный рок-документальный фильм, дополненный интригующим доступом к динамике братьев Галлахер. Можно было бы предвидеть сцены, в которых менеджеры организуют воссоединение и хвастаются своим успехом, но кажется более уместным, что конкретная механика того, как это произошло, остается необъяснимой, позволяя событию просто разворачиваться естественным образом. Более того, как только путь к воссоединению будет определен на раннем этапе, фильм быстро переходит к исследованию глубокого осознания того, почему этот момент был таким значительным.
Как музыкальный документальный фильм, фильм выделяется тем, что предлагает интимный, прямой взгляд на эмоциональные состояния братьев Галлахер как накануне, так и на протяжении всего тура. Зрителям предоставляется возможность откровенно взглянуть на творческую методологию Ноэля и реакцию Лиама на интенсивность треков, детали, которые с жадностью впитываются. Производство стратегически останавливается в ключевые моменты тура, чтобы позволить братьям отразить и предоставить контекст для конкретных событий, таких как борьба Ноэля со страхом перед сценой в течение первых 45 минут их первого выступления или трогательная дань уважения их покойному другу и кумиру Мэнни из Stone Roses, который скончался незадолго до их концерта в Сан-Паулу. Эти глубоко личные интермедии служат острым контрастом масштабу живых выступлений и бешеному темпу тура, доставляя искреннее удовольствие. Особенно очаровательной деталью является то, как Ноэль возглавляет группу в отсутствие Лиама, а на заднем плане виден картонный вырез футбольного менеджера Пепа Гвардиолы — визуальный намек, который идеально отражает личность Ноэля.
Оазис всегда вращался вокруг трех центральных фигур: Лиама, эксцентричного и волшебного свободного духа; Ноэль, дотошный и перфекционистский вундеркинд; и Повествование. Ноэль неоднократно откровенно признает эту динамику, признавая свои первоначальные опасения по поводу того, что он снова откроет себя опыту, который разрушил его жизнь и привел к распаду группы в 2009 году. В первых частях фильма, вплоть до первого выступления в Кардиффе, это повествование нависает над братьями, как Мрачный Жнец, самодовольно оттачивающий свою косу, слоняясь рядом с Бонхедом.
Первоначально преобладает повествование, которое терпело во время 15-летнего перерыва после раскола: идея о том, что Oasis был великолепен, несмотря на внутренний хаос, но всегда существовал в заимствованное время. Это история двух братьев, неспособных общаться, — трагедия, которая вышла далеко за рамки самой музыки, пока им было запрещено ее исполнять. «Не оглядывайся во гневе» по большей части рассказывает о том, как Лиам и Ноэль лично разрушают это повествование, чтобы вернуть свою собственную историю, и это достижение кажется глубоким в конце фильма.
Это достигается путем отвлечения внимания от братьев, которые, конечно же, остаются в центре внимания, чтобы заставить их почувствовать, будто они просто наблюдают за бурной реакцией на их возвращение, тем самым понимая, как их музыка находит отклик у публики.
Хотя он расширяется и охватывает миллионы фанатов, воссоединившихся во время тура, и личное влияние песен Oasis, повествование в конечном итоге возвращается к темам воссоединения и примирения. Зрителям не следует ожидать сцен терапии или подробного описания инцидента во Франции 2009 года – или даже последующих пятнадцати лет – однако эти детали почти не имеют значения. Ключевым моментом является то, что братья отложили все дела и достигли исцеления.
«Оазис: Не оглядывайся во гневе» — это нечто большее, чем просто музыкальный документальный фильм
Десятью годами ранее, в разгар вражды братьев Галлахер, Мэт Уайткросс выпустил Oasis: Supersonic, который стал окончательным взглядом изнутри на одну из самых знаменитых британских современных рок-групп. Он выполнил свою задачу — несколько напыщенный, но странно узкий портрет восхождения Oasis — но не учел три из пяти их альбомов и не смог проникнуть глубже, чем харизматическая динамика. Хотя в нем были некоторые острые моменты, они были краткими, и фильм в основном сосредоточен на привлекательности его сюжетов.
И наоборот, *Don’t Look Back in Anger* расширяет сферу своей деятельности, подчеркивая значение Oasis, но, что более важно, роль музыки в жизни каждого человека. Послание и его передача по своей сути романтичны и отражают то, как музыка может служить духовным опытом и мощной силой единения. Хотя фильм остается в значительной степени аполитичным, в нем есть конкретный случай, когда Ноэль решительно отвергает идею о том, что их фанатская база была явно правой - заявление, сделанное в провокационной статье, опубликованной после того, как кто-то, ищущий внимания, объявил о воссоединении. В конечном счете, документальный фильм является бескомпромиссным свидетельством человеческого духа.
Вместо того, чтобы сосредоточиться на внутреннем исследовании того, почему братья такие, какие они есть, или как они могут восстановить себя индивидуально или совместно, фильм уделяет значительное время исследованию того, как их музыка стала универсальным опытом в Манчестере, Дублине, Нью-Йорке, Токио и Окленде. Сцены с убитыми горем, но экстатически радостными толпами появляются на каждой остановке тура, фанаты одеваются одинаково и подпевают Галлахерам на английском языке. Однако, переплетая краткие истории отдельных фанатов, фильм показывает, что эта универсальность выходит далеко за рамки простого культового единообразия. Зрители сталкиваются с невербальным мальчиком-аутистом, который сблизился со своей ошеломленной матерью благодаря любимому треку; японские ныряльщики, которые открыли для себя сообщество благодаря общим музыкальным вкусам; и человек, переживший взрыв на концерте Арианы Гранде в Манчестере, который впервые вживую наблюдал за исполнением группы «Don’t Look Back in Anger» — песни, исполняемой на бдении жертв.
Повествование подчеркивает высокие ставки на примирение Лиама и Ноэля, служа фоном для разрушения барьера между ними, дополненное закадровым голосом, предлагающим искренне нежные похвалы. В фильме фундаментально находит понимание внутри культуры и сообщества фандома, чтобы объяснить Oasis, эффективно заменяя устрашающее «Повествование» настоящим третьим главным героем: людьми, чью жизнь затронула их музыка. Несколько лет назад песня предостерегала нас: «Пожалуйста, не отдавайте свою жизнь в руки рок-н-ролльной группы…» Тем не менее, похоже, мы все сделали именно это, и теперь у посторонних есть четкое объяснение, почему.
«Оазис: Не оглядывайся в Анджерисе» в настоящее время идет в кинотеатрах, а его запуск на Disney+ запланирован на 2026 год.
