Lo siguiente contiene spoilers de Digger. *Digger* es una comedia de alcance significativamente más amplio que el tipo de cine con el que normalmente se asocia a Alejandro González Iñárritu. Aunque el director ha demostrado aptitud para los papeles cómicos, su filmografía ha presentado predominantemente narrativas fundamentadas como *21 Grams*, *Biutiful* y *The Revenant*. Sin embargo, también ha revelado un lado engañosamente ambicioso como comediante cuando decide explorar ese territorio.
Considere *Digger* junto con su esfuerzo cómico anterior, *Birdman*. Ambas películas ofrecen comentarios sustanciales sobre la naturaleza de los actores y el arte, al mismo tiempo que ofrecen críticas del panorama social más amplio. Adoptan una metodología absurda que, aunque quizás se muestre más abiertamente en *Digger*, está claramente incrustada en el ADN de *Birdman*. En realidad, estos paralelos tonales posicionan silenciosamente a *Digger* como el genuino sucesor de *Birdman*.
Digger y Birdman exploran la intersección entre los individuos y el arte
Si bien *Digger* y *Birdman* operan en escalas narrativas muy diferentes, tienen más en común que una simple preocupación por los actores y el mundo teatral. A un nivel superficial, la visión absurda de *Birdman* sobre un artista en apuros que intenta escapar de la sombra de su antigua fama no parece alinearse estrechamente con los temas ecológicos de *Digger*.
Sin embargo, el hilo central que rodea a Digger redefine la sátira general, proyectando la narrativa circundante bajo una nueva luz. Dentro de la historia, Digger se presenta como una obra de teatro en el universo llamada “Fossil Fools”, que satiriza el legado del petrolero cuya arrogancia devastó el medio ambiente circundante. El personaje "Digger" es interpretado por el actor Curtis Markson, quien lucha con el gran tono de la obra y la humanidad del papel.
De manera similar al Riggan Thomson de Michael Keaton, Curtis de Tom Cruise ofrece a Iñárritu otra lente a través de la cual examinar el arte de la actuación. Mientras que la historia de Riggan se centra en un actor que se esfuerza por deshacerse de su pasado y redescubrir su pasión, Curtis simplemente busca un individuo genuino para desempeñar el papel. La naturaleza exagerada del personaje le irrita tanto que se enzarza en un acalorado enfrentamiento con su director.
Curtis anhela que Digger parezca auténtico, pero lo concede sólo después de que Kenny Digger revela que su tío puede ser realista y satírico al mismo tiempo. Del mismo modo, Riggan desea recuperar el respeto como actor, pero sus errores torpes y su corta mecha alienan continuamente a los demás y enredan sus asuntos personales.
Tanto Riggan como Curtis son artistas que buscan significado en su oficio mientras están exasperados por la autenticidad que perciben como falta. A pesar de seguir rutas divergentes para abordar este dilema, comparten una investigación común sobre qué constituye la actuación y el valor de la actuación, lo que subraya el núcleo temático de las películas que habitan.
Digger funciona como heredero espiritual de Birdman
Aunque Iñárritu es más célebre por obras intensas como El Renacido y Babel, también ha mostrado gusto por lo caprichoso. Birdmani es deliberadamente fuera de lugar y autorreflexivo, convirtiendo la difícil situación de una estrella descolorida que busca relevancia en una sátira de la manía de las franquicias y la cultura de los éxitos de taquilla que envuelve a los artistas de todo tipo.
Por el contrario, Curtis satiriza a los actores que no pueden lograr un equilibrio entre farsa y autenticidad; sus sinceras ansiedades sobre el papel estallan en arrebatos infantiles en medio de un paisaje desmoronado y un vestuario llamativo. Ambas narrativas exploran las realidades enredadas que enfrentan los artistas y los límites borrosos de sus personajes en el escenario.
Cada película también critica a los actores que se toman a sí mismos demasiado en serio, amplificando su agitación interna para obtener una recompensa cómica. Sus crisis personales parecen monumentales dentro del limitado mundo de la película, pero palidecen al lado de preocupaciones globales más amplias. Ambas películas conservan un toque agudo y amargo que nunca eclipsa momentos de humanidad genuina: comedias que están enojadas con el mundo y no tienen miedo de revelarlo.
Digger y Birdman alcanzan su punto máximo cuando logran combinar lo universal con lo particular, ofreciendo comentarios sobre el mundo en general y al mismo tiempo adoptando la rareza únicamente para lograr un efecto cómico. Esta combinación los convierte en una combinación cinematográfica perfecta: un par de dramas extravagantes y absurdos que resaltan la inconfundible exasperación y la aguda empatía de Iñárritu hacia lo imperfecto y lo impulsivo.
