ジョン・ウェインは非常に多くの西部劇に出演しているため、このジャンル全体が彼のキャリアの特徴的な部分であると考えたくなります。 *Stagecoach*、*Red River*、*The Searchers*、*Rio Bravo* などのタイトルは、ほとんどの人が最初に挙げるものですが、それには確かな理由があります。ウェインは、馬や銃、そしてあらゆる角に潜む危険に対しても全く安心して躊躇することがほとんどない登場人物を描くことで名声の多くを獲得しました。それでも、彼の最も高く評価されたパフォーマンスの 1 つは、アメリカの辺境から遠く離れた場所で行われています。
1952 年に『静かなる男』が初演されたとき、ウェインは埃っぽい西部から排除され、アイルランドの田舎のなだらかな丘陵地帯に置かれ、そこでショーン・ソーントンを演じました。彼はファンが彼に連想する身体性と頑固さを保っていますが、ショーンは別の対決を求めるのではなく、暴力を残したいと望んで到着します。この変化により、ウェインの役へのアプローチは変化する。彼は映画の大部分を自分を抑制することに費やす一方、モーリーン・オハラ演じるメアリー・ケイトとのやり取りでは、特にお互いの魅力がショーンが完全に理解していないプライド、気性、習慣と衝突するため、よりリラックスした側面が明らかになる。
ウェインの両脇には最も信頼できる二人の協力者がいる。ショーンとメアリー・ケイトが衝突するたびに、オハラは大股で彼に会い、ジョン・フォード監督は彼らのロマンス、争い、そして最終的には衝突がアイルランドの風景を背景に展開することを許可します。この絵はウェインに、観客が認識する威厳のある存在感を放棄するよう決して求めていない。むしろ、その権威を伝える新たな方法を彼に提供し、その結果、彼の伝説を確固たるものとした西部劇と並ぶ映画が誕生した。
ジョン・ウェインの「静かなる男」の解説
ショーン・ソーントンは、アメリカでの過去から遠く離れた新たな章を始めるために、彼の誕生のコテージであるホワイト・オモーニンを購入するという目標を持ってイニスフリーに戻ります。この計画はすぐに、この土地に狙いを定めていたウィル・ダナハーとの摩擦を生むことになる。ショーンはウィルの妹メアリー・ケイトにも感情を抱くようになるが、彼女と関係を築くには地元の伝統に従う必要があり、厳格な付き添い、そしてこのプロセスを困難にする決意を固めた兄弟が必要となる。
ショーンが報復を拒否した理由は最初は隠されています。彼は元プロボクサーで、試合中に誤って相手を殺してしまったのですが、その時のトラウマが今でも彼を悩ませています。したがって、ウィルの攻撃性に直面した彼の自制は、単なる不安以上のものによって引き起こされています。
ショーンとメアリー・ケイトが結婚した後、状況は大幅にエスカレートする。ウィルはメアリー・ケイトの持参金の一部として合意された資金や調度品の提供を拒否する。ショーンは金銭的な側面には無関心ですが、メアリー・ケイトはこれらのアイテムが彼女の個人的な財産と、彼女が組合にもたらすことを期待している自主性を象徴しているため、非常に懸念しています。
ショーンは最終的に持参金の差し押さえに関してウィルに異議を唱え、映画の村全体の大乱闘を引き起こします。その時点で、対立は単なるエゴを超えたものになります。ショーンは、逃げるために海を渡ってやって来た暴力そのものに、ついに直面していることに気づく。
彼の西部劇と競合する理由
『静かなる男』が成功したのは、ウェインが『レッド・リバー』や『捜索者』などの映画で採用した特性を新たな目的に向け直したからだ。トーマス・ダンソンとイーサン・エドワーズは、主に譲歩したくないために脅威的になります。ショーン・ソーントンも同様に威厳のある身体性を持っていますが、彼の特徴的な決断は自制心を働かせることです。ウィル・ダナハーが侮辱を投げかけたり、彼を煽ろうとしたりすると、ショーンはボクシングのリングで人を殺した記憶に未だに悩まされながら、ただ立ち去ってしまう。
『静かなる男』のクライマックスには重みがある。なぜなら、ショーンは単にウィルとの決着を付けているだけではないからである。メアリー・ケイトは、差し控えられた持参金を、兄が自分のものであるべきものを支配し続けている証拠だと解釈するが、ショーンは当初、そのお金を争う価値のないものだと考えていた。彼が彼女にとってこの争いの重要性を理解できていないため、彼らの結婚生活はほころび始めます。
同時に、ショーンはウィルと対峙することで、自分のその側面を置き去りにするために海を渡った後、暴力に逆戻りする危険を冒さなければなりません。彼がウィルと向き合い、持参金を取り戻し、現金を炉に投げ込み、最後に拳を振り上げる瞬間までに、イニスフリーに到着して以来ショーンを引きずっていた数多くの緊張が、たった一度の爆発的な瞬間に収束する。
オハラはウェインに、西部劇の役における典型的な組み合わせとは異なる、独特のタイプのスクリーン上の相手役を提供している。メアリー・ケイトは経済問題、結婚、プライド、そしてショーンへの期待についてショーンに異議を唱え、ジョン・ウェインであるという理由だけでシーンを支配することをショーンに許すことはめったにありません。フォードはまた、この映画にかなりの視覚的な壮大さを与えている。広大な道路、緑豊かな野原、石の橋、そしてホワイト・オモーニンのコテージは、ジョン・ウェインの西部劇にとってモニュメント・バレーが重要であったのと同じくらい、イニスフリーを物語にとって重要なものにしている。
