Durante las últimas cuatro décadas, la franquicia Spider-Man ha generado numerosos videojuegos que abarcan una amplia variedad de estilos de juego. Si bien la estructura de mundo abierto se ha convertido en la característica definitoria de los títulos modernos de Spider-Man, todos los entusiastas de Marvel y Spider-Man sin duda tienen en alta estima algunos juegos específicos como favoritos personales, independientemente de si esas opciones se alinean con las entradas de mayor éxito comercial.
Títulos como Spider-Man (2000), Spider-Man 2 (2004), Ultimate Spider-Man y Spider-Man: Web of Shadows se citan con frecuencia como los principales contendientes por las experiencias más preciadas o recordadas con cariño de los fanáticos, junto con la serie Marvel's Spider-Man de Insomniac. Sin embargo, si miramos más allá de estos títulos destacados, existe una gran cantidad de otros juegos de Spider-Man que son igualmente impresionantes y que bien valen la pena para cualquier fan dedicado.
Hombre araña (2002)

Cuando una franquicia lanza un título debut seguido de una secuela, normalmente surgen dos resultados. En un escenario, el original es aclamado como excepcional, mientras que la continuación, aunque potencialmente grandiosa por derecho propio, no logra igualar el impacto del primer juego. En el otro escenario, la secuela supera por completo a la original, como fue el caso de Spider-Man (2002) y Spider-Man 2 (2004), las adaptaciones libres a videojuegos de las películas de Spider-Man de Sam Raimi.
No se hablará de Spider-Man 3 por ningún motivo, aparte de hacer referencia a su asombroso meme QTE fallido con una mujer que acepta su destino y declara temblorosamente: "¡Voy a morir!"
Spider-Man (2002) ejemplifica la rígida filosofía de diseño de títulos anteriores de Spider-Man, caracterizada por estrictas restricciones lineales que eliminaban la exploración del mundo abierto y el combate que permanecía algo rígido. Por el contrario, Spider-Man 2 (2004) sigue siendo elogiado como el pináculo de la serie, si no el mejor juego de Spider-Man de todos los tiempos, gracias a su entorno sandbox inspirado en Grand Theft Auto y sus revolucionarios sistemas transversales de oscilación de red. Si los jugadores modernos recuerdan la entrada de 2002, generalmente es porque sirvió como una adaptación cinematográfica fiel, permitió a los jugadores controlar al Duende Verde volador o presentó a Kraven como un jefe exclusivo para los sistemas Xbox y Game Boy Advance.
Sin embargo, el título alcanza picos impresionantes, especialmente en sus apasionantes secuencias de prólogo donde Peter Parker se pone su traje de lucha libre para perseguir al asesino de su tío Ben con intensa venganza. Además, es fascinante especular sobre cómo se podrían haber retratado los antagonistas ausentes de la trilogía cinematográfica de Tobey Maguire, como Kraven, Scorpion, Shocker y Vulture, si se hubieran incluido en las adaptaciones cinematográficas.
Spider-Man: Batalla por Nueva York

Incluso los fans más devotos de *Ultimate Spider-Man* de Treyarch pueden haber pasado por alto, o simplemente olvidado, el título de la precuela de Torus, *Spider-Man: Battle for New York*. Ese juego era un lanzamiento exclusivo para dispositivos portátiles para Game Boy Advance y Nintendo DS, y la omisión de "Ultimate" en su nombre probablemente impidió que captara la atención de los jugadores familiarizados con el original.
Así como el salvaje Venom púrpura es un personaje seleccionable en *Ultimate Spider‑Man*, el Duende Verde aparece como una opción jugable en *Spider‑Man: Battle for New York*. Aparte del juego *Spider‑Man* de 2002, que también te permite controlar al Duende, esto es algo raro, especialmente porque la versión definitiva del cómic del villano se presenta como una bestia imponente capaz de lanzar bolas de fuego.
En un escenario perfecto, la secuela descartada de *Ultimate Spider‑Man* se habría lanzado y habría sido aclamada como una de las mejores secuelas del catálogo de juegos de Spider‑Man. Sin embargo, en la realidad que vivimos, *Spider‑Man: Battle for New York* permanece como el único legado de *Ultimate Spider‑Man*, además de la serie de cómics del mismo nombre que inspiró y se adaptó al juego.
Ultimate Spider‑Man* y *Spider‑Man: Battle for New York* ahora son artefactos de una era del cómic pasada, mientras que una nueva continuidad de Ultimate ha suplantado a la anterior (la Tierra‑1610 dio paso a la Tierra‑6160). Estos títulos merecen recuerdo porque pertenecen a una de las últimas oleadas de juegos de Spider-Man que priorizaron la sinergia de los cómics sobre el MCU o las películas, haciendo que lanzamientos como *Ultimate Spider-Man*, *Battle for New York*, *Shattered Dimensions*, *Edge of Time* y *Web of Shadows* sean una raza rara y en extinción.
Spider-Man 2: Entra Electro

Si Spider‑Man (2002) fue eclipsada por Spider‑Man 2 (2004), con Spider‑Man 2: Enter Electro ocurrió lo contrario. A Vicarious Visions se le encomendó la tarea de seguir Spider-Man (2000) de Neversoft, el primer juego de Spider-Man en 3D. La secuela carecía del mismo nivel de novedad, y el estándar increíblemente alto establecido por Spider-Man (2000) resultaría difícil de alcanzar para cualquier estudio.
Aún así, Spider‑Man 2: Enter Electro es una continuación sólida que conserva gran parte del encanto del original. Es un placer ver más villanos icónicos de Spider-Man representados en el universo poligonal de este juego compacto, como Electro, Hammerhead, Lizard (que aparece en un cameo imperdible en el primer juego), Sandman y Shocker. Desafortunadamente, Spider‑Man 2: Enter Electro siempre será eclipsado por su predecesor y eclipsado por títulos posteriores de Spider‑Man.
El asombroso Hombre Araña

El videojuego adapta la película aprovechando su concepto central de ciencia ficción: la genética entre especies. Esta premisa científica sirve como fuerza impulsora detrás de varias reimaginaciones sorprendentemente espantosas de los adversarios de Spider-Man, destacando en particular el rediseño de Scorpion. En particular, la adaptación de Beenox funciona como un verdadero epílogo narrativo de la película. En consecuencia, el título funciona como una especie de "Amazing Spider-Man 1.5", superando significativamente al ampliamente criticado *The Amazing Spider-Man 2* y su propia adaptación posterior del juego.
Una crítica principal a *The Amazing Spider-Man* es su entorno de mundo abierto, que carece de actividades de juego sustanciales y frecuentemente choca con las mecánicas centrales del juego. Un ejemplo claro es la función Web Rush, que cambia la perspectiva al punto de vista de Spider-Man en cámara lenta, lo que permite a los jugadores apuntar a una ubicación específica, marcada por una silueta amarilla de Spider-Man, para un rápido recorrido por la red. Si bien esta mecánica es invaluable durante las misiones en interiores, donde la clave es eliminar sigilosamente habitaciones llenas de enemigos y moverse entre posiciones, se convierte en un obstáculo en el mundo abierto. En áreas exteriores extensas, los jugadores prefieren balanceos fluidos y de alta velocidad, y la interrupción forzada de Web Rush crea una experiencia frustrante.
En última instancia, el componente de mundo abierto parece diseñado principalmente para proporcionar una justificación para balancear telarañas y participar en persecuciones o batallas por toda la ciudad contra los robots cazadores de arañas de Alistair Smythe. Afortunadamente, el juego supera esta limitación al ofrecer excelentes misiones de campaña y una narrativa que va más allá de simplemente replicar los puntos de la trama de la película.
Spider-Man: El borde del tiempo

Spider‑Man: Edge of Time se ha escapado de la memoria de muchos jugadores que prefieren su predecesor, Spider‑Man: Shattered Dimensions. Es comprensible por qué Shattered Dimensions puede parecer más fuerte en el papel: agrega dos Spider-Men adicionales, lo que eleva la lista a cuatro, y el universo de cada héroe se explora a través de misiones personalizadas. Sin embargo, se puede decir que Edge of Time ofrece la narrativa más convincente jamás vista en un título de Spider-Man (RIP, la leyenda del cómic PeterDavid).
Una característica destacada es la introducción de Atrocity, un villano híbrido que fusiona EddieBrock/Anti‑Venom, DoctorOctopus y WalkerSloan. Este antagonista compuesto finalmente se siente lo suficientemente impresionante y aterrador como para enfrentarse cara a cara con el inquietante Monster-Ock, una mezcla del simbionte rojo Carnage y DoctorOctopus, de Spider-Man de Neversoft.
La interpretación de JoshKeaton de AmazingSpider‑Man y ChristopherDanielBarnes como Spider‑Man2099 demuestra por qué se encuentran entre los mejores actores que jamás hayan dado voz al lanzatelarañas. Agregar un Peter Parker que cambia el tiempo y cambia la realidad, quien dirige Alchemax, crea un giro villano fresco y sorprendente. Spider‑Man: Edge of Time sigue siendo muy subestimado, y aquellos que lo han pasado por alto realmente se lo están perdiendo.