Rangering av alle 9 Jason Statham actionfilmer fra 2020 – Mytteri inkludert

Jason Statham har bygget en hel karriere rundt ledende actionfilmer. Tidlige gjennombrudd kom med titler som *The Transporter*, *The Italian Job*, *Crank* og andre. Denne formelen har formet arbeidet hans gjennom 2020-tallet, og leverte ni actionbilder bare i løpet av det nåværende tiåret – selv om kvaliteten varierer.

Fremdriften i Stathams 2020-år følger et spesielt fremgangsrikt tiår. På 2010-tallet fikk han to av sine mest lønnsomme franchisedeler, og portretterte Lee Christmas i *The Expendables* og Deckard Shaw i *Fast & Furious*. Disse to rollene kom til å definere den epoken for ham, da han gjentok dem syv ganger samtidig som han dukket opp i en blanding av frittstående actionfilmer, franchiselanseringer og oppfølgere.

Den solide kassaprestasjonen til mange av prosjektene hans tillot ham å gå inn i 2020-årene som Hollywoods go-to action-stjerne. Han fortsetter å lage nye filmer som viser hans særegne ferdigheter. Ved flere anledninger har Statham minnet studioene på hvor bankable han fortsatt er for publikum, enten de er ute etter en enkel thriller eller en mer overdreven forestilling.

Som enhver skuespiller har karrieren hans topper og daler i både inntjening og kunstnerisk fortjeneste. Med *Mutiny* nå lagt til som hans siste actioninnslag i tiåret, er det et ideelt øyeblikk å rangere alle ni av hans sjangerutflukter fra 2020-tallet fra lavest til høyeste. (Merk: *F9: The Fast Saga* er utelatt, da Stathams involvering er begrenset til en cameo-kreditt.)

Uten tvil den dårligste filmen Jason Statham har spilt i i løpet av 2020-tallet er The Expendables 4. Oppfølgeren gir seriens tøyler fra Sylvester Stallones Barney Ross til Stathams karakter, Christmas, og legger til en rekke friske ansikter ment å revitalisere høyoktanserien. Selv om Statham anstrenger seg for å levere solid action og klikke med Megan Foxs nykommer, kommer The Expendables 4 til kort på mange områder.

De hyggelige sammenkoblingene av ikoniske actionstjerner er stort sett fraværende. De fleste kampsekvensene føles kjedelige, og de visuelle effektene bryter ofte nedsenkingen. Sentrert på et forutsigbart plot om Barneys bortgang, presterte The Expendables 4 så dårlig med kritikere og på billettkontoret at det effektivt dømte serien.

For Statham burde det vært en enkel triumf å gjenbesøke megalodon-universet i en bombastisk oppfølging ledet av Ben Wheatley. Mens den første *Meg* leverte tilstrekkelig absurd, hjerneløs spenning til å holde seerne engasjert, klarte ikke oppfølgeren å gjenskape denne formelen. Denne mangelen stammer først og fremst fra filmens beslutning om å holde tilbake sin karakteristiske hai-handling til siste akt, og etterlate publikum uengasjerte etter å ha vasset gjennom en matt og kjedelig fortelling.

Meg 2* lyser sterkest når den lar Statham legemliggjøre den arketypiske actionhelten, ta på seg horder av skurker og slåss med monstrene selv. Til tross for sin tonale letthet, er opptoget av Statham som fører en vannscooter i kamp mot flere gigantiske haier mens han bruker eksplosiver nok til å tilfredsstille et spesifikt sug etter adrenalin. Men gitt at dette høydepunktet varer bare noen få minutter i løpet av et nesten to timer langt epos, lever *Meg 2* til slutt ikke opp til forventningene.

Selv om det ikke er et filmatisk mesterverk, leverer *Fast X* i stor grad den typen nitrøs-boostede, høyoktan-blockbuster som fans av Vin Diesels franchise har kommet til å forutse. Filmen inneholder flere store, oppfinnsomme og spennende settstykker. Jason Momoa sikrer søkelyset som den karismatiske antagonisten Dante Reyes, som effektivt stjeler showet. Man kan sikkert hevde at *Fast X* fortjener en høyere plassering på listen.

Likevel, når den vurderes mot Stathams andre action-utflukter fra 2020-tallet, får filmen et lite slag for det begrensede omfanget av hans engasjement. Hans gjenopptreden som Deckard er begrenset til bare en håndfull scener. Selv om disse øyeblikkene absolutt er minneverdige – fremhevet av en rørende gjenforening mellom Shaw og Han og en påfølgende robust kampsekvens – forlater Stathams karakter historien for tidlig. Det står som hans minste rolle i det nåværende tiåret, noe som betyr at filmen ikke klarer å utnytte actionstjernens talenter tilstrekkelig til å sikre en høyere rangering.

Statham slo seg sammen med regissør Ric Roman Waugh, en hyppig samarbeidspartner av Gerard Butler, for 2026-utgivelsen *Shelter*. Filmen fungerer som en sammensmelting av *John Wick* og *Man on Fire*, med hovedrollen i Stathams karakter, Michael Mason, som blir trukket ut av en rolig tilværelse og tvunget til å bruke sine dødelige ferdigheter for å beskytte en ung jente. Båndet som dannes mellom Mason og Jessie (Bodhi Rae Breathnach) er kjærlig, en egenskap som hjelper til med å skille denne oppføringen fra mye av Stathams tidligere filmografi.

Likevel presenterer *Shelter* en blandet opplevelse. Actionsekvensene er virkningsfulle når Statham får friheten til å slippe løs ferdighetene sine, med Waugh som koreograferer flere engasjerende settstykker. Imidlertid tar filmen mye tid før den når sitt fulle potensial. Bill Nighy og Naomi Ackie bruker mye av skjermen sin på å stirre på skjermer og gi bestillinger, et valg som underutnytter talentene deres og trekker ned det generelle tempoet.

Etter deres hitpartnerskap på *The Beekeeper*, ble Jason Statham og regissør David Ayer gjenforent for å tilpasse Chuck Dixons debutroman fra Levon Cade-sagaen på 12 bind. *A Working Man* gir sin ledelse rikelig med materiale, og fungerer effektivt som et sterkt kjøretøy for stjernen. Likevel lener filmen seg tungt på kjente troper fra Stathams tidligere actionthrillere, og hindrer den i å virkelig skille seg ut.

Filmen opprettholder seernes interesse gjennom sin nesten to timer lange varighet med en jevn tilførsel av action, med Statham som tar ned mafia-medarbeidere via slag, skudd og en slegge. David Harbour leverer en underholdende biforestilling, og filmen vrir på den typiske tropen ved å fremstille den kidnappede datteren som Levon har som mål å redde som betydelig mer kompetent enn gjennomsnittsfiguren i slike roller.

Mytteri tilbyr Jason Statham en moderat underholdende actionthriller. Filmen utnytter skipsmiljøet effektivt, og leverer rikelig med trange romkamper som fremhever ferdighetene hans. I stedet for å stole utelukkende på never og skytevåpen, krydrer Mutiny ting ved å utstyre Cole Reed med særegne våpen. Dette holder handlingen livlig fra start til slutt, og den siste konfrontasjonen og dens klimaks er spesielt hyggelig.

Filmen lider av tynn karakterutvikling, spesielt for alle utenfor Stathams soldat-som ble livvakt-rolle, noe som kan være skuffende. Selv om det låner mye fra Die Hard, er det ikke peiling på referansen – Statham kryper gjennom ventilasjonssjakter med en lighter, et tydelig nikk til klassikeren. Heldigvis klarer Mutiny å gjøre det uanstrengt å se Statham eliminere nesten to dusin fiender, takket være den raske 95-minutters lengden.

The Beekeeper skiller seg ut som et av høydepunktene i Stathams filmografi fra 2020-tallet. Dette originale actionbildet ga både ham og regissør Ayer muligheten til å lage en frisk setting der karakteren hans, Adam Clay, kan utvise rettferdighet. Selv om den leverer den typen høyoktan action som forventes av en hevnhistorie fra Statham, er ikke The Beekeeper sjenert for å skru opp urskiven, og omfavner fullt ut en overdreven stil for maksimal moro.

Sentralt i denne metodikken er et økt fokus på komiske elementer. Mens *The Beekeeper* strengt tatt ikke er en komedie, unngår den konsekvent overdreven tyngdekraft. Josh Hutcherson skildrer en privilegert, velstående antagonist som er lett å forakte, mens Jeremy Irons løfter materialet gjennom sin opptreden som rival. Det er ikke overraskende at *The Beekeeper* står alene blant Stathams 2020-utgivelser når det gjelder å lansere en ny franchise.

Operation Fortune: Ruse de Guerre* gjenforent Statham og Ritchie for en ekte actionkomedie. Skuespilleren leder en hemmelig spionenhet som Orson Fortune i en fortelling som er altfor rotete. Likevel sikrer filmen andre plass på listen takket være Ritchies vittige kampsekvenser og et robust ensemblebesetning.

På mange måter fungerer denne filmen som Statham og Ritchies tolkning av *Mission: Impossible*, og leverer det forventede underholdningsnivået. Aubrey Plaza passer naturlig med regissørens komiske sensibilitet. Josh Hartnett injiserer latter som skuespiller Danny Francesco, og Hugh Grant liker å spille antagonisten. Frigjort fra byrden med å bære hele filmen, vises Stathams sterkeste egenskaper fullt ut.

Gitt at Ritchie og Statham ofte hever hverandres prestasjoner, er det neppe uventet at et av samarbeidene deres rangerer så høyt på denne listen. Men i sterk kontrast til den komiske tonen i *Operation Fortune*, tok duoen en dyster, intens tilnærming til *Wrath of Man*, og ga imponerende resultater. Stathams karakter, H, legger ut på en brutal søken etter hevn som utfolder seg til en genuint spennende opplevelse.

Selv om filmen ikke er feilfri – lider av et fall i tempo midtveis og sporadiske plottsvingninger – maksimerer *Wrath of Man* Stathams seriøse persona og hele spekteret av actionheltetrekk. Ritchies avgang fra sin typiske registil viser seg å være svært givende. Det gjenstår å se om Jason Statham kan overgå denne prestasjonen ettersom 2020-tallet skrider frem, men målestokken han har satt er formidabel.