The End of Oak Street er en nostalgisk eventyrfilm som følger en beskjeden familie mens de kjemper for å overleve et dinosaurangrep etter at hele blokken deres er kastet tilbake til en forhistorisk epoke. Selv om dinosaurene dominerer samtalen, vever historien også inn sci-fi-konsepter som ormehull, tidsforskyvning og andre spekulative ideer. Til syvende og sist fungerer det som et familieorientert bilde som fremkaller ånden til klassiske Amblin-produksjoner fra tidligere tiår.
Amblin Entertainment, grunnlagt av regissør Steven Spielberg i 1975, utvidet senere til å omfatte produsentene Kathleen Kennedy og Frank Marshall. Studioets produksjon speiler Spielbergs egen filmstil, og utforsker ofte fortellinger der familier konfronterer uventede katastrofer sammen, ungdommelige hovedpersoner tar heroisk handling, og fantastiske elementer – alt fra dinosaurer til utenomjordiske – spiller en sentral rolle.
Blant Amblins mest gjenkjennelige utgivelser er Gremlins, The Goonies, Back to the Future og JurassicPark. Den bindende tråden som knytter disse ikoniske titlene til The End of Oak Street er umiskjennelig. Mens publikum i utgangspunktet kan søke etter dinosaur-sentriske filmer, finnes det et bredere utvalg av filmer som fanger den samme tematiske resonansen og emosjonelle tonen introdusert av den nye utgivelsen.
Jurassic Park (1993)
Selv om mange filmer er knyttet til The End of Oak Street, er den mest naturlige oppfølgingen av denne nye dinosaurfilmen tidenes definitive dinosaurfilm. I 1993 regisserte Spielberg Jurassic Park, som fortsatt er en av hans største billettlukersuksesser og fortsetter å bli elsket. Mens oppfølgere og en omstartet saga med Jurassic World eksisterer, står originalen fortsatt som høydepunktet.
I likhet med The End of Oak Street, dreier Jurassic Park seg om plikten til å beskytte barn. Oak Street følger et par og barna deres, mens Jurassic Park følger parkeierens barnebarn og forskerne som har til oppgave å sikre deres sikkerhet. Filmen viser også noen av de fineste CGI-dinosaurene som noen gang er produsert, noe som gjør den til startpunktet for alle som ønsker spektakulær dinosauraction.
Et stille sted (2018)
A Quiet Place gjenspeiler handlingen til The End of Oak Street, og erstatter dinosaurer med utenomjordiske. I stedet for at en familie blir transportert inn i en dinosaurfylt verden, skildrer filmen en romveseninvasjon med synsløse skapninger som jakter på lyd. Som i The End of Oak Street, følger fortellingen en mor og far som kjemper for å skjerme barna sine fra disse rovdyrene.
The End of Oak Street er i bunn og grunn en eventyrfilm, mens A Quiet Place er direkte skrekk, fullpakket med avslappende øyeblikk og dødelige skapninger som jakter på en familie. For fans av The End of Oak Street som også liker skrekk, er disse to titlene en ideell rygg-mot-rygg-kombinasjon, som hver viser karakterer som vil strekke seg alt for å beskytte sine kjære.
Signs (2002)
Signs følger en familie som streber etter å holde seg samlet og skjerme seg selv midt i en utenomjordisk invasjon. I motsetning til The End of Oak Street, sentrerer denne historien om fremmede besøkende, i likhet med premissene til A Quiet Place. Disse inntrengerne er ikke de groteske monstrene i den skrekkfilmen; de ligner menneskelignende vesener rett ut av en saga i Spielberg-stil, men de ankommer jorden med den hensikt å erobre den.
På samme måte som The End of Oak Street, fokuserer Signs på en familie som søker en måte å tåle et romvesenangrep. Mel Gibson skildrer en far som er fast bestemt på å beskytte barna sine – Rory Culkin og Abigail Breslin – sammen med søsken, spilt av Joaquin Phoenix. M. Night Shyamalan-filmen legger til ekstra lag, og legger merke til Gibsons bakgrunn som en tidligere prest som har drevet bort fra sin tro, men i kjernen er den fortsatt en historie om en familie som kjemper mot et skremmende angrep.
Super 8 (2011)
Super8, utgitt i 2011 og regissert av J.J. Abrams, deler en lignende følelse av moro og undring med TheEndofOakStreet. Filmen foregår i 1979, og følger en gruppe barn som bestemmer seg for å spille inn sin egen Super8-film, bare for å være vitne til en togulykke som slipper en skapning ut i verden.
Med foreldrene deres på jakt etter dem, må barna overleve skapningens angrep. Filmen er rik på hjerter, ettersom barna oppdager at romvesenet kanskje ikke er helt ond og kan søke flukt fra regjeringer som har til hensikt å eksperimentere med den. Denne historien passer godt sammen med Spielberg-klassikere som E.T. og fanger følelsen av småbysamfunnet til TheEndofOakStreet.
(2023)
Hvis du har lyst på nok en dinosaurfilm som leker med ideen om en tapt følelse av tid, leverer 2023-utgivelsen 65. Historien er innrammet som et sci-fi-eventyr der en mann lander på en fremmed verden ombord på romfartøyet sitt, bare for å bli beleiret av monstrøse skapninger. Overraskelsen – som allerede er avslørt i alle trailerne – er at hovedpersonen, bevæpnet med høyteknologiske våpen, faktisk kjemper mot dinosaurer.
Den mest slående vrien er ikke hvor mannen havner, men øyeblikket han ankommer. Som The End of Oak Street, hvor en hel blokk blir kastet tilbake til den forhistoriske epoken via et ormehull, viser 65 en menneskelig romvesen – spilt av Adam Driver – som rører seg ned på jorden under den forhistoriske tidsalderen. Begge filmene lener seg på denne innbilningen for å levere et engasjerende dinosaureventyr.
Reisen til jordens sentrum (2008)
Med utgangspunkt i Jules Vernes science-fiction-klassiker fra 1864, har Journey to the Center of the Earth blitt tilpasset flere ganger, med den første versjonen utgitt i 1909. For moderne publikum, 2008-filmen med Brendan Fraser i hovedrollen som vulkanolog Trevor Anderson – som bestemmer seg for å undersøke en region av Verne Islands mest ukjente gjenopplesning.
Sammen med nevøen Sean (Josh Hutcherson) og en ung gutt ved navn Hannah (Anita Briem), ender han opp med å stupe inn i jordens kjerne. De må spurte for å overleve mot en rekke dyr, blant dem en albino Gigantosaurus. Fans av den moderne dinosaur-spenningen som er omtalt i The End of Oak Street, vil sannsynligvis nyte dette sci-fi-eventyret.
The Mist (2007)
The Mist tilbyr en helt annen stemning enn The End of Oak Street, og mangler sin letthjertede spenning. Hvis du tiltrekkes av historier om monstre som beleirer et lite samfunn, kan tolerere en gjennomgripende følelse av frykt og ikke viker unna en av kinoens dystreste konklusjoner, er det mye å sette pris på om The Mist. Tilpasset fra Stephen Kings novelle og ledet av Frank Darabont, står den som en av de mest nihilistiske skapningene som noen gang er produsert.
En mystisk tåke ruller inn i en liten by og fanger en gruppe innbyggere inne i det lokale supermarkedet. Mens noen tolker fenomenet som guddommelig straff, kjemper en far for å skjerme sønnen sin mens situasjonen går over i galskap. Skapningene er dødelige, men den menneskelige oppførselen er enda mer skremmende. Klimakset avslører at redningen var på vei - men den kommer alt for sent. Vær oppmerksom: denne filmen gir ikke en lykkelig slutt.
Verten (2006)
Bong Joon-ho fikk en Oscar-pris for sin sørkoreanske film Parasite, men lenge før han leverte det berømte verket, ledet han skapningen The Host. Fans av The End of Oak Street vil finne mye å sette pris på, og alle som liker kaiju-briller som Godzilla vil betrakte det som et enestående monsterbilde.
Kaiju-entusiaster vil se et beist dukke opp langs Han-elven i Seoul, mens beundrere av The End of Oak Street vil gjenkjenne en historie sentrert om en familie som kjemper for å skjerme hverandre under skapningens angrep. Gruppen er ikke en konvensjonell kjernefamilie; det er en multigenerasjonell, ofte dysfunksjonell klan som likevel slår seg sammen mot overveldende odds.
Gremlins (1984)
The End of Oak Street har en distinkt Amblin Entertainment-stemning, og få filmer fanger den atmosfæren bedre enn Amblin-klassikeren Gremlins fra 1984. Regissert av Joe Dante, følger historien en tenåringsgutt hvis far gir ham en liten, lodden mogwai fra Chinatown, sammen med tre strenge regler: hold den tørr, gi den aldri mat etter midnatt, og hold den unna sollys.
Forutsigbart oppstår kaos - når mogwai Gizmo blir våt, formerer den seg til en gruppe rampete Gremlins ledet av den fiendtlige Stripe. Å mate dem etter midnatt gjør dem til rene legemliggjørelser av ondskap. På samme måte som The End of Oak Street, må familien konfrontere den svulmende Gremlin-horden og finne en måte å overleve angrepet på.
Jumanji (1995)
Den originale Jumanji deler flere likheter med The End of Oak Street enn nesten noen annen film. Utgitt i 1995, dreier det seg om et brettspill kalt "Jumanji" som en gang fanget en gutt ved navn Alan, og tvang ham til å vokse opp i spillets brutale villmark. År senere finner to nye barn – Kirsten Dunst og Bradley Pierce – spillet, spiller det og klarer å bringe Alan tilbake til den virkelige verden.
Men en samling eksotiske skapninger og en hensynsløs jeger krysser også inn i den virkelige verden, og gjør hele blokken til en krigssone mens disse dyrene og den farlige mannen – som har tenkt å henge Alans hode på troféveggen hans – angriper nabolaget. Oak Streets klimaks setter dinosaurer opp mot et beskjedent boligområde, mens Jumanji fokuserer på dyr på offensiven; begge deler en sammenlignbar premiss og vil sannsynligvis tiltrekke seg det samme publikummet.
